导演:杰姆·加勒德
主演:Bean Reid,Adeline Lo,凯文·麦克纳尔蒂
类型:电影地区:美国语言:年份:2025
简介:When his brother disappears and everyone forgets he existed, Sam must unravel the mystery before Finn is gone forever.详细 >
眼皮架不住啊 是我看不懂了
对巴西人民来说应该是很珍贵的电影,只是我不了解历史文化背景喜欢几处特别风格化的段落,毛毛腿踢人、追杀戏+快节奏配乐叙事很混乱,前面一直不知道男主是谁干了什么要被追杀,啥也没看懂,快结尾了才说。感觉是明明可以说清楚就不好好说,有点炫技。
#Cannes78# Once Upon a Time in Recife。甚至觉得两个半小时的时间还是太短,结尾明显过于仓促,应该有不止一部电影的野心才对。相比于主线更吸引人的反而是繁杂的支线和纷至沓来的人物,与大量的城市影像一起交织形成繁复的网络,勾勒出70年代累西腓的迷人风物志,然后让一切波澜壮阔的记忆和个人的历史都淡淡地随风而去。小克莱伯确实有着让人爱上一个地方的魔力!
看的时候有点困,剧情进展很欢快,喜剧和动作都很优秀
说好的body horror呢?我前后左右全在睡觉打呼噜...
【B+】于我而言,小门多萨作为导演,一直都拥有创作能力和影评人的自觉。类型元素是可以随意呈现的织体,也可以破坏彼此的连贯性。本片的首尾展示了类型片神秘风趣的开端,和节奏紧密有空间意识的高潮。但中间的发展却是漫不经心,直至用“档案画面–档案记录–档案聆听(现代)”的三层结构隔断节奏,而非形成连贯的交汇。但整体架构的成立恰恰是建立在后《幽灵肖像》的真诚之上,它成为一条串联上述的纤细脉络,形成悠长的回味。
四星半,目前看到最接近金棕榈的一部。能想象门多萨的镜头一定还在累西腓转悠,想不到的是他找到了如此变革与动荡的旅程,让故乡浸透狂欢节的体味与暗杀碎尸的腐烂气息。关于苦难的记忆举重若轻地融入对话,虽并不直观展示残暴,但那种久长的凝视却对历史伤痕起到了很好的复现作用。能量密度与宽广度都足够强悍,你不知自己将会死于何日,但这个民族遗落的善良终将把你拾起
举重若轻的历史重述,天才的剧作
【PYIFF】累西腓往事,足球、唱片、电话线,素材库向灵魂尽头的延伸。白色恐怖下的死亡威胁,儿童连环画样式的神秘事件,从一具尸体切开整个国家的血管。导演叙述故事的编排能力,从多个视角、多条时间线并入的节奏掌控,以及对音效熟稔的应用,得以将时代的惊心动魄精准还原。模糊了记忆反而是更深处的情感,看清了事实得以噩梦隐去,向何处输血的密探,又是在何时种下了噩梦的种子,只记得在身份取证处找寻曾经的那个男孩。P.s.小门多萨什么时候拍一部纯恐怖片啊!
@SFF2025
属于那种很精彩但我并没有那么喜欢的电影。犯罪片的一种更具张力与艺术性的形态,导演显然不满足于只拍一部好看的电影,而是在好看的基础上不断地做加法,让影片变得更为丰富,音乐的使用,多视角的呈现,多时空的交错,始终笼罩着的政治黑暗的氛围,以及迷影的部分,共同构成了影片庞杂且厚重的气质。
像看了一篇看不懂的拉美小说,我需要历史科普…..
加油站的尸体被盖上了报纸,鲨鱼腹中的人腿被换成了兽蹄,为女儿鸣冤的女仆被拦在了门外。狂欢节死了人,人们仍在庆祝。孩子看了大白鲨不做鲨鱼的噩梦,男人看见尸体噩梦不断。给时代输血的录音磁带,报纸角落,像理发店会清理掉的血迹。戏院变成血站,记忆变成捆绑的沉石,拖拽着时代的尸体坠入大海。
+ 剧本有问题。虽然“足够好看”
@r
太好了,谢谢电影成就我的灵感
3星半。脸盲使这部电影对我来说更复杂了。
9thPYIFF首映单元 故事讲得有点失败 但是群像就是让人很动容
TIFF50 9/8 |我被莫名其妙的牙疼袭击着感受这部乱七八糟的幽默沉重悲伤震撼,就是,很厉害,看完越想越佩服的……8-9 (攀升中)out of 10,电影节目前看到最好看的一部 edit:已攀升到感情满星
很可贵的创作观——历史不应由重大的事件串联组成,而应属于彼时彼地的人所创造的一个个生活的场景,一种当下的我们永远无法感知却仍然试图靠近的气味与声响。首幕便释放了危险的信号,但门多萨很快避开了事件的焦点,将所有的目光投向人与人的因缘际会,每个角色都贡献了各自的片段,直至组成一个新的“家庭”。于是,我们也先于男主的身份悬念,与其建立了革命友谊般的纯粹情感联结。最终,当危险真正来临时,是如此让人揪心,仿佛共同搭建的房子轰然倒塌,而我们也在不自觉中,汇入了时间的洪流,成为被时代阴霾笼罩的,“家庭”中的一份子。
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眼皮架不住啊 是我看不懂了
对巴西人民来说应该是很珍贵的电影,只是我不了解历史文化背景喜欢几处特别风格化的段落,毛毛腿踢人、追杀戏+快节奏配乐叙事很混乱,前面一直不知道男主是谁干了什么要被追杀,啥也没看懂,快结尾了才说。感觉是明明可以说清楚就不好好说,有点炫技。
#Cannes78# Once Upon a Time in Recife。甚至觉得两个半小时的时间还是太短,结尾明显过于仓促,应该有不止一部电影的野心才对。相比于主线更吸引人的反而是繁杂的支线和纷至沓来的人物,与大量的城市影像一起交织形成繁复的网络,勾勒出70年代累西腓的迷人风物志,然后让一切波澜壮阔的记忆和个人的历史都淡淡地随风而去。小克莱伯确实有着让人爱上一个地方的魔力!
看的时候有点困,剧情进展很欢快,喜剧和动作都很优秀
说好的body horror呢?我前后左右全在睡觉打呼噜...
【B+】于我而言,小门多萨作为导演,一直都拥有创作能力和影评人的自觉。类型元素是可以随意呈现的织体,也可以破坏彼此的连贯性。本片的首尾展示了类型片神秘风趣的开端,和节奏紧密有空间意识的高潮。但中间的发展却是漫不经心,直至用“档案画面–档案记录–档案聆听(现代)”的三层结构隔断节奏,而非形成连贯的交汇。但整体架构的成立恰恰是建立在后《幽灵肖像》的真诚之上,它成为一条串联上述的纤细脉络,形成悠长的回味。
四星半,目前看到最接近金棕榈的一部。能想象门多萨的镜头一定还在累西腓转悠,想不到的是他找到了如此变革与动荡的旅程,让故乡浸透狂欢节的体味与暗杀碎尸的腐烂气息。关于苦难的记忆举重若轻地融入对话,虽并不直观展示残暴,但那种久长的凝视却对历史伤痕起到了很好的复现作用。能量密度与宽广度都足够强悍,你不知自己将会死于何日,但这个民族遗落的善良终将把你拾起
举重若轻的历史重述,天才的剧作
【PYIFF】累西腓往事,足球、唱片、电话线,素材库向灵魂尽头的延伸。白色恐怖下的死亡威胁,儿童连环画样式的神秘事件,从一具尸体切开整个国家的血管。导演叙述故事的编排能力,从多个视角、多条时间线并入的节奏掌控,以及对音效熟稔的应用,得以将时代的惊心动魄精准还原。模糊了记忆反而是更深处的情感,看清了事实得以噩梦隐去,向何处输血的密探,又是在何时种下了噩梦的种子,只记得在身份取证处找寻曾经的那个男孩。P.s.小门多萨什么时候拍一部纯恐怖片啊!
@SFF2025
属于那种很精彩但我并没有那么喜欢的电影。犯罪片的一种更具张力与艺术性的形态,导演显然不满足于只拍一部好看的电影,而是在好看的基础上不断地做加法,让影片变得更为丰富,音乐的使用,多视角的呈现,多时空的交错,始终笼罩着的政治黑暗的氛围,以及迷影的部分,共同构成了影片庞杂且厚重的气质。
像看了一篇看不懂的拉美小说,我需要历史科普…..
加油站的尸体被盖上了报纸,鲨鱼腹中的人腿被换成了兽蹄,为女儿鸣冤的女仆被拦在了门外。狂欢节死了人,人们仍在庆祝。孩子看了大白鲨不做鲨鱼的噩梦,男人看见尸体噩梦不断。给时代输血的录音磁带,报纸角落,像理发店会清理掉的血迹。戏院变成血站,记忆变成捆绑的沉石,拖拽着时代的尸体坠入大海。
+ 剧本有问题。虽然“足够好看”
@r
太好了,谢谢电影成就我的灵感
3星半。脸盲使这部电影对我来说更复杂了。
9thPYIFF首映单元 故事讲得有点失败 但是群像就是让人很动容
TIFF50 9/8 |我被莫名其妙的牙疼袭击着感受这部乱七八糟的幽默沉重悲伤震撼,就是,很厉害,看完越想越佩服的……8-9 (攀升中)out of 10,电影节目前看到最好看的一部 edit:已攀升到感情满星
很可贵的创作观——历史不应由重大的事件串联组成,而应属于彼时彼地的人所创造的一个个生活的场景,一种当下的我们永远无法感知却仍然试图靠近的气味与声响。首幕便释放了危险的信号,但门多萨很快避开了事件的焦点,将所有的目光投向人与人的因缘际会,每个角色都贡献了各自的片段,直至组成一个新的“家庭”。于是,我们也先于男主的身份悬念,与其建立了革命友谊般的纯粹情感联结。最终,当危险真正来临时,是如此让人揪心,仿佛共同搭建的房子轰然倒塌,而我们也在不自觉中,汇入了时间的洪流,成为被时代阴霾笼罩的,“家庭”中的一份子。