《赎梦》剧照
《赎梦》剧情介绍
你心底，是否也锁着一段秘密？ 落魄夜班司机蔡辛强（张家辉 饰）意外结识了心理医生文思豪（刘俊谦 饰），然而在看似诊疗的表面底下，却似乎暗藏着二人相互窥心探秘的审视，目光交锋间，心魔呼之欲出……一场离奇车祸，一桩灭门惨案，诡异幻影不断重现，惊悚氛围下，直指灵魂叩问：你敢直面内心的恐惧吗？热播电视剧最新电影大堡礁后代古剑奇谭2情断上海滩疯狂旅程我的仙尊女友庙街妈兄弟下南洋亲，向前冲！冬日恋歌最强的名医2混沌行走梦想成真诡打墙一首小夜曲石狮往事之掷茭情缘清洁工第四季水晶之恋一天到晚游泳的鱼利勒哈默尔第三季广东十虎苏灿之亢龙有悔权力的游戏第八季华丽的越步垃圾男孩谁来陪伴我黑道丧尸被诅咒的圣徒战地神探第三季夫妻吵架狗都不理，而查理笑了魔鬼雷普利
《赎梦》长篇影评
1 ) 一场“强行和解”毁掉的《赎梦》：堆砌与潦草，撑不起“救赎”内核 。
《赎梦》的故事框架本有潜力——以“梦”为引，串联起父子间尘封的矛盾，本可深挖原生家庭、代际隔阂的痛点。
但实际呈现却像个“素材乱炖锅”：未成年怀孕、家暴、欺骗、因果报应，什么议题都想沾边，什么冲突都想塞进剧情，最终导致人人都有问题，却个个都没讲透。
每个痛点都只浅挖一层，既没展现事件对人物的真实影响，也没梳理出线索间的逻辑关联，满得溢出屏幕，却空得抓不住核心。
剧情单薄之外，两处“毫无根基的和解”更让故事崩塌。
一方面是父子线，前期剑拔弩张的对立，仅凭一场刻意的“共同经历”就突然拥抱言和，所有误解仿佛都是“圆满结局”的工具；另一方面是文医生与蔡辛强，两人毫无深度关联，没铺垫交集也没交代矛盾根源，却突兀上演“解开心结”的戏码，前期伏笔全成废笔，像硬套的“救赎模板”。
更遗憾的是，作为带有惊悚元素的作品，恐怖感几乎全靠“jump scare”撑场——突然的音效、闪现的画面，手法单调又刻意，毫无氛围营造的巧思。
结尾更是仓促潦草，诸多未填的坑、未说透的过往被一笔带过，不少情节明显是强行拼凑，对主线毫无助益。
最终，“赎梦”的主题彻底悬空，只留下满屏的逻辑漏洞和观众的意难平。
2 ) 《赎梦》——资本主义异化与道德救赎的黑暗寓言
《赎梦》这部电影最恐怖的地方在于，主角们从梦中醒来之后真实的世界，也许才是永恒的、无法摆脱的噩梦。
导演张家辉出生于20世纪60年代中期。
“早年父母离异，随母亲长大，家境贫苦。
”张家辉童年的生活，也许不似电影中的文思豪那样艰难，但他年少时的目光必然也接触过香港社会底层的贫困与辛酸。
与他的成长相伴的是香港经济的起飞。
自20世纪60年代中期到1990年，香港实质本地生产总值年均增长率保持在约7%——9%之间，跻身“亚洲四小龙”之列。
经济奇迹的发生，得益于香港实施的自由资本主义制度——极度开放的市场，低税收，小政府，资本高度自由化。
高度自由的制度，再叠加自1983年起实施的联系汇率制度、与国际接轨的监管框架、普通法体系、中英双语的营商环境等因素，令香港成为当之无愧的亚洲金融中心。
然而已经跻身发达资本主义经济体的香港，并未建立起与其经济成就相匹配的福利制度。
学界普遍将香港定位为以家庭自助与非政府机构承办为基础、政府提供有限现金援助+公共服务的“自由主义/残余型”福利体制。
香港的福利体系虽然在70–80 年代随经济扩张而逐步加码，然而受政府的低税收和低公共支出所限，对于个人生活的支持也相当有限。
社会福利不足，居民收入差距不断扩大，政府收入严重依赖“土地财政”导致房价和居民的生活成本高企。
香港人正是在这样的环境下形成了崇尚拼搏奋斗的“狮子山精神”。
经济的增长带来向上流动的机会，普通人也有机会通过自身的奋斗改变命运——在《赎梦》的设定中，沈卓仁和骆达志这对老友就读的学校“陈树渠纪念中学”是位于深水埗区的非精英学校，他们一个成长为明星股票经纪，一个成长为连锁餐厅老板；而出身贫寒的文思豪读书成绩优异，成长为受尊敬的精神科医生。
但“狮子山精神”背后隐藏的是福利和社会支持的缺失。
因为福利不足，港人被迫依赖自身奋斗，以咬紧牙关顽强拼搏回应畸形的社会结构。
在经济水涨船高的年代，个人的奋斗多少能带来一些回报；然而一旦遭遇经济危机，经济发展放缓乃至于停滞，金融泡沫破裂，顷刻之间便足以令千万人坠入深渊。
张家辉曾提起《赎梦》中沈卓仁夫妇与骆达志的设定，源自他在金融风暴期间的见闻——每隔两三天便有人以各种方式弃世，其中也不乏带着全家一起“上路”者。
张家辉目睹这些惨案，深受触动，金融风暴因而成为笼罩在整部《赎梦》上的阴影。
梦是现实感受的延续。
在《赎梦》中，张家辉也许只是客观地呈现了他对于整个香港社会和金融风暴的真实感受，其中的人物设定和情节设置在主观上并非是为了反思和批判香港的社会制度，但就呈现的效果而言，《赎梦》却是近期香港电影中反思资本主义异化现象难得的样本。
“异化”这一概念，源于马克思在《1844年经济学哲学手稿》提出的“劳动异化”，指在资本主义条件下，劳动者生产的劳动产品不再属于自己、劳动过程不再是自我实现和自由创造的过程、人与人的关系被物化成为商品和物的关系。
在现代自由资本主义社会，这种异化还表现为工作工具化、消费符号化、人际关系物化、心理健康危机以及数字化规训等。
《赎梦》的主要人物身上都集中体现了人在高度发达的资本主义社会中的异化。
沈卓仁作为股票经纪人，在资本逻辑的驱动下，将他人的信任与财富异化为谋取私利的工具，最终导致了悲剧的发生。
这揭示了人际关系被彻底物化，连最基本的友情也转化为赤裸裸的交换关系。
而文思豪的创伤则展现了劳动过程与人的本质的异化。
他童年承受家庭暴力、母亲的死亡。
在社会支持缺失的情况下成长后即使成为精神科医生，也不断以越界介入病人生活的方式行医，企图在他人的痛苦中寻求自我救赎。
在行业的高度竞争和医疗管理的制度压力下，个体的专业劳动已失去自由与尊严，反而成为内心创伤的投射。
文医生本应通过医疗实践实现“类本质”，却因社会结构性压迫而深陷自我异化与道德困境。
张家辉看到了香港社会中的人在物质和精神上遭受的痛苦与折磨，同情他们的处境，这展现了他对于社会和时代的高度敏感，以及对他人的高度共情。
这对于文艺创作而言，是十分可贵的品质。
遗憾的是，他只看到了“表”，却未能以刻画梦境的犀利技巧去直指痛苦真正的源头。
他简单地为噩梦的源头设置了“道德滑坡”的个人根源，最终以个体在道德上的自我救赎来逃离“噩梦”。
他本人身为香港人通过个人奋斗成功的典范，最终没有能逃脱“狮子山精神”的主流意识，仿佛只要一个人遵纪守法，光明磊落，勇敢承担自己的所作所为，便可以远离噩梦，幸福快乐。
但现实并非如此。
在典型的自由资本主义社会，人所面对的困境是结构性的。
没有社会的变革，困境中的人仍旧得不到拯救，危机仍会发生；下一场危机发生的时候，仍旧不知有多少人会在现实中清醒地坠落。
尽管如此，《赎梦》虽然最终没有提出制度性解决方案，但在电影的艺术语境中，将出路寄托于个体的道德反思的策略仍旧提供了一种抵抗异化的可能性：在无法改变大环境的前提下，个体唯有直面罪恶与责任，才有可能找回主体性。
这种“道德对抗异化”的策略虽有限，却为观众留下了自我反思的空间。
它提醒我们：在资本逻辑主导的社会中，人是否仍能守住最基本的伦理与责任？
这一追问，使《赎梦》超越了一般惊悚片的娱乐价值，成为一部值得深思的社会寓言。
3 ) 反复梦见的或许是内心深处未完成的创伤与渴望！
心理+惊悚！
真的还蛮吓人的！
香港拍这种还是有沉淀！
里面有跳吓场面！
真的把人吓了一大跳！
故事其实hin简单！
但确实把一个梦中游离的场面拍了出来！！！
梦境有的时候过于真实！
更何况还是噩梦！
影中把做梦其实代表了你的潜意识里的创伤与渴望！
电影我有看到冰山理论，我们所看到的冰山只是一角，隐藏在冰山下的才是更深层的真相！
比如无论是文医生还是男主，他们都有心理未完成的创伤！
有点和想象有出入的部分是刘德华的出场，说他可以入梦！
还会再次相见！
但后面一直没有出来！
我觉得可以出来一下的！
cp线上还有文医生和护士hin好磕！
还有男主和老婆的感觉也好磕 患难与共了！
但也真的活该！
他认栽只能说一无所有，但可以从头再来！
不会欠债！
而他在决定坑害朋友的那一刻！
他不仅要让朋友一无所有！
甚至负债累累！
这真的是要害死朋友！
往死了逼！
背叛朋友后面坠入噩梦的深渊我觉得也是报应！
当然这种有愧疚感的还算好了！
还有的害死人也一点愧疚心理都没有！
活的真的是一点事都没有！
这种烂东西也挺多的
4 ) 不错的惊悚片
剧情比较新颖，导演拍的很真实，把噩梦的很多感觉比如动不了的凝滞感和高空坠落的下坠感都拍的很真实，不是纯吓人，是有思考有表达的。
前面梦境那里的中式恐怖也是近几年的作品当中最好的，今天刚看完，很好看，虽然剧情有删减，但不影响逻辑推进，影片在对于梦的刻画上是有功夫的，导演以及美术做的很棒，假如观影者的初心是带着看恐怖片的心理观看，会有些许失望（因为删减，有一些片段属于意识流），但如果是剧情、惊悚、悬疑，那么这是一部不错的电影，故事的结局也算圆满，很高兴，支持了张家辉导演的这部影片，能看出其的用心所在，期待新的作品。
希望还有下一部，想在院线看到越来越多好的惊悚片!
赎梦 (2024)5.82024 / 中国香港 / 惊悚 恐怖 犯罪 / 张家辉 / 张家辉 刘俊谦
5 ) 赎梦的名字取得不错
有点吓人的，还不错的故事，赎梦，名字取得不错。
还是不错的电影，可以当恐怖片，悬疑推理就算了。
-————剧透警告线————的士司机的线，赎罪了即使解脱，所以世界饶过了彻底的恶人，恶的不够彻底的，都要受到报应，内心不得安宁；恶彻底了，名利皆有，举手间即使决定他人的身家性命，也只付谈笑间，与我何干。
医生的线，面对了即使解脱，与父亲和解，与自己和解，小时候不能救自己救母亲，等长大了，至少可以救救小时候的自己，也终于原谅了父亲。
也想说说父亲，其实也不容易，毕竟活了下来，毕竟让儿子过了下来，在那样的年代，活着最大。
至少有责任承担起养家，比下有余，总比爱喝酒打老婆大儿子醉生梦死的强点。
所以值得在被儿子隔阂这么多年后原谅。
我们不要对处于那个时代的艰难存活的小人物太过苛刻。
还是不错的电影，只是……刘德华是干嘛的，只是出来帅一下吗？
6 ) 看完香港院线与内地院线了，之间还是有点差别
赎梦这部电影，我从去年就已经在关注，因为张家辉的自演自导，我就非常感兴趣，我从小就看他的视频长大，就比较喜欢他的作品。
我先是5月份在香港看了赎梦，因为内地院线迟迟不上，去香港买Switch2之余，第一件事就是看赎梦。
昨天去看了张家辉的深圳路演，也见到他本人，也听到了他创作作品的想法以及初衷，但没有我想听的。
就是香港院线与内地院线最大的区别，除了删减过激的画面，就是是删减，删了刘德华的一段戏，一段，我觉得是电影最大的亮点的戏份。
我也不太能理解为什么要删掉这段，不知道为了过审，又或者是为了避嫌。
我讲一讲，刘德华在电影赎梦里面两场戏，他在电影中是一名通梦师，专门服务于富豪政客，他的超能力，就是能进入人的梦。
主角就是刘俊谦就是深受童年的阴影，经常发噩梦，遇到张家辉的思觉失调，他的噩梦越发严重，这时候他的助手提议，去见到她的前上司，也就是刘德华。
内地院线删掉的彩蛋，就是刘德华进入一间房间，躺在按摩椅上，发动能力，眼睛发白。
他开始进入刘俊谦的梦中，此时刘俊谦还在噩梦中无法自拔，刘德华在他梦中帮了他一把，刘俊谦开始从噩梦中出来，也就成功帮张家辉解困。
其实我也能理解，为什么内地院线为什么要删这段戏，赎梦虽然多灵异片段，但不是怪力乱神之说，但多刘德华这种有超能力的解梦能力，那就电影完全不一样了，这世界一切皆有可能。
我为什么希望赎梦能在内地赚钱，因为现在香港电影萧条，电影制作费用才900万港币，跟警匪片动辄几千万甚至上亿算是非常性价比的制作。
张家辉今年60岁了，我还是希望他能继续拍这些类型的电影。
毕竟民俗恐怖，已经太少见了，内地不可能会拍这种，也就寄望香港还能拍这些。
7 ) 镜像叙事下的自我救赎：从《野性的邂逅》《年少日记》《赎梦》看治愈的另一种可能
在叙事创作中，“镜像式叙事”常以巧妙的双线交织，让主人公在介入他人人生的过程中完成自我疗愈。
《野性的邂逅》《年少日记》《赎梦》三部作品，虽聚焦不同职业与困境，却共同以这一模式，勾勒出“借他人之镜，照自我之伤”的治愈路径。
《野性的邂逅》中，警察的“查案线”与“自我回溯线”形成精准互映。
他追查红衣女子遇害案时，对案件细节的拆解、对受害者处境的共情，不断触发对前女友遇害真相的闪回——他人的悲剧成了打开自我记忆的钥匙。
当案件真相逐渐清晰，他不仅还原了受害者的遭遇，更直面了当年未能释怀的遗憾，将藏在办案过程里的自我逃避，转化为与过去和解的勇气。
《年少日记》则以“教育困境”为镜像核心。
曾因高压家庭教育失去兄长、成年后不敢生育的中学老师，在面对班上的问题学生时，看到了童年被期待裹挟的自己。
他倾听学生的压抑、对抗不合理的教育规训，本质上是在重新回应当年那个无助的自己。
帮助学生挣脱压迫的过程，也是他拆解童年创伤、与原生家庭阴影剥离的过程，两条线的同步推进，让“救赎”不再是直白的自我剖白，而是藏在行动里的成长。
《赎梦》将镜像关系落在“创伤共鸣”上。
精神科医生为受噩梦困扰的出租车司机溯源，从司机因“利益致友死亡”产生的罪恶感噩梦，照见自己因“母亲遭家暴离世”留下的创伤噩梦。
医生引导司机直面罪恶、主动投案的同时，也终于敢与父亲对峙母亲离世的真相——他人的“解困”与自我的“和解”形成闭环，让隐性的自我救赎，在帮助他人的显性行动中自然落地。
这三部作品的共通之处，在于避开了自我救赎题材常见的“直白抒情”，转而以“镜像”为桥梁：主人公对他人的帮助不是单纯的“利他”，而是通过解决与自身困境同构的问题，完成对自我的二次救赎。
这种叙事方式，既让人物成长更具逻辑张力，也让“治愈”的主题更显深刻——真正的和解，往往藏在正视他人、也正视自己的过程里。
8 ) 打工人的“噩梦共振”——《赎梦》照见职场人的精神枷锁
看完本片后，我突然意识到《赎梦》的惊悚感，早已跳出银幕，扎进了打工人的现实生活里。
影片中沉卓仁（张家辉 饰）被“投资失败”的噩梦反复纠缠，像极了当代职场人被KPI、加班、失业焦虑追着跑的日常——那些藏在深夜里的崩溃、清晨惊醒的心悸，不过是“现实噩梦”的另一种模样。
作为每天挤地铁、赶方案的打工人，看沉卓仁对着电脑屏幕上跳动的股票数字发呆时，瞬间想起自己盯着未读消息99+的工作群、熬夜改了8版却被打回的报告。
影片里他说“我只是想让家人过得好”，这句话戳中了多少打工人的软肋？
我们拼命加班、不敢请假，不也是怕一次失误就砸了饭碗，怕给家人添负担？
沉卓仁的噩梦是“虫群噬脑”，而我们的“虫”，是催进度的消息、扣绩效的通知、同龄人超车的压力，它们同样在一点点啃噬着我们的精力与情绪。
最共情的是文思豪（刘俊谦 饰）“越界治疗”时的挣扎——他想救别人，却先被自己的过往拖垮。
这像极了打工人“一边自愈一边内耗”的状态：白天在公司强装高效，晚上回家对着空房间emo；明明自己都快扛不住了，还要在家人朋友面前说“我没事”。
小红书上有网友说“看完不敢轻易逃避问题”，确实，沉卓仁的教训告诉我们，那些被我们暂时压下去的焦虑，只会在某个深夜变成“噩梦”找上门。
《赎梦》哪里是恐怖片？
它明明是给打工人的“精神镜像”。
走出影院时，看着街上亮着灯的写字楼，突然明白：我们或许无法避免现实里的“噩梦”，但至少可以像影片结尾那样，学着直面压力，别让焦虑真的把自己拖进深渊
9 ) 好邪门的一部电影，像AI编的
看完到现在组织了很久语言，思考该如何评论。
首先不推荐带小朋友的、不看恐怖电影、甚至接受不了cult片的人来看。
观影途中有一排阿婆可能是组团来看张家辉的，看到1/3的时候整排人一起走了，觉得吃不消。
电影涵盖了很多噩梦的内容，切换着不同的色彩以及滤镜，恐怖惊悚的背后让我觉得有些不连贯，的确像一晚上连做了几场噩梦，不像一部完整的电影。
就像是参观艺术馆的时候播放的看不懂的艺术短片拼凑在一起，但却不包含艺术短片中引人思考的独白。
像AI编的，我看完后的第一个评价。
上一次看如此诡异的奔跑还是《断网》[炸弹R]讲的是精神科医生，却缺乏一些专业知识的acknowledge，剧中强调了Dr. Man的风格是调查患者的家庭背景，但却忽视了Dr.Man本身的一些专业性。
两个男主张家辉和刘俊谦基本没有什么对手戏，算是各演各的，各在各的意识里。
陈法拉的戏份过于怪诞以至于怀疑是不是欠了张家辉很大的人情……以为朱晨丽和陈法拉的合作会演姐妹之类的，没想到毫无关联[笑哭R]虽然不认同结尾和家暴父亲和解，以及香港电影固有的一些“省事”的叙事，但不得不说《赎梦》是一次不赖的意识流探索。
这部戏部分恐怖镜头just disgusting，太过直白了，太像cult 片，忍不住说这个电影很邪门，很像AI生成的梦核。
10 ) 人性之恶的深度剖析：金融创伤与家庭悲剧的呈现
在恐怖的外衣之下，《赎梦》对人性之恶进行了深度的剖析。
影片选取了两种极具代表性的人性之恶，一种是张家辉饰演的股票经纪人沈卓仁的极致贪婪与背叛。
在金融市场的浪潮中，沈卓仁被欲望蒙蔽了双眼，为了追求财富不择手段，最终陷入了无法自拔的深渊。
他的故事，是对金融行业中贪婪与自私的辛辣讽刺，让我们看到了金钱对人性的腐蚀。
另一种人性之恶则体现在心理医生文思豪的家庭悲剧中。
文思豪的父亲在生存压力之下，成为了一个家暴者，对妻子和孩子施以暴力。
这种家庭内部的暴力，不仅给文思豪的童年留下了难以磨灭的阴影，也反映了现实生活中部分家庭的黑暗面。
影片通过文思豪的视角，揭示了家庭暴力对受害者心灵的创伤，以及这种创伤对一个人成长和性格的深远影响。
这两种人性之恶，一种来自外部的社会环境，一种来自内部的家庭关系，它们相互交织，共同构成了影片中人物的悲剧命运，也让我们对人性的复杂性有了更深刻的认识。
好像看到了前司一些领导，对工作一些小细节一直挑刺，用自己最小的权限去为难下属，而且认为自己无所不能，很爹味
让人生理不适的莫名攀比心人设
柳的演技不错，一个在家里吆三喝四，到了工作单位各种攀比：车、公文包，同时指导下属写报告时，行距、间距、颜色、字体——真的太写实了，有点小权力要用尽，永远活在自己的理想里的中登，“若不是我早早决定买公寓，现在赚了那么多，我好伟大”，这不是有筑巢本能甚至不惜去娘家借钱的老婆做的事儿吗，但是老婆儿子给面子说他伟大，真的没谁了，白天做牛马晚上看到这剧的牛马实况的人们会被吓一醒吧，因为摔倒了还得爬起，还要振作，光是这种挥拳上赶着FIGHTING的人生，咋说呢，就有种无奈。
芜湖