浊流之争

国庆档电影《刺杀小说家2》的演员阵容让人眼前一亮又一亮。

邓超饰演的全片最大反派赤发很魔性，这个“魔”是魔童的魔，也是魅魔的魔；董子健一人分饰两角，演技自然生动；辛芷蕾饰演的入云龙武力值超高，又美又飒；王彦霖饰演的霹雳火“整容式”出场，差点没有认出来；喜剧演员常远饰演的蝉虽然也有搞笑的部分，但是作为影片的反派之一，角色和演技上与以往相比还是挺颠覆的；郭京飞的声音很有辨识度，把爱吃火锅的六岁硬汉“小莴笋头”配的超级可爱，小小一只，带上面具是真帅，捡“没剩几片”的叶子时也是真的萌。

本片的服化道在细节上非常吸睛。

邓超和王彦霖饰演的角色出场时让我觉得眼前一亮，邓超饰演的赤发一头红发、左眼赤瞳，发功时连带左额头的红色纹路一起闪烁，王彦霖饰演的霹雳火面部多条凸出的类似闪电的蓝色肌肉纹路，精致又符合角色特点。

影片中每一个角色的妆造都是能从细节上看的出的用心，他们禁得住每一个角度的放大特写，在有独属于角色本身的标志之外，又非常的惊艳。

入云龙的烛龙舰队破云而出时好似要缓缓飞出银幕，烛龙的胡须飘逸，鳞片层次分明，烛龙身上的每一个火花都让人觉得敬畏；“赤发财富中心”的大场景打斗中，木台被击中时，每一块木板和木屑被击飞时都清晰又逼真。

这些大场景中的细节如此，更不用说斩魔剑、入云龙战甲等细节中的细节了。

这部中国动作奇幻电影，尽显东方之美。

本片的中国元素相当之丰富，比如剑和锤等中国古代冷兵器、腾云驾雾的烛龙、入云龙的磷火，角色们拥有的隐身术、石甲术、触物通灵、饕餮术等数术，以及“云中五虎”、空文和铜虎之间的独属于中国人的侠义精神，每个元素都是东方之美。

不仅如此，本片的画面也有独特的东方韵味。

云中城的大气磅礴，太初秘境和心树的美轮美奂，赤沼和虚无囚笼的神秘莫测，这些奇幻场景充满想象力和创造力；还有我最喜欢的部分，是用动态水墨的方式讲述“云中五虎”恩怨情仇的部分，用锋利的笔触画出一场江湖，笔墨晕染间，尽显中国画之美。

在这神仙打架的国庆档，本片也是诸神之一，而本片的主人公却走上了“弑神”之路，“赤发迷失了自己，我很幸运，遇见了自己”。

当欲望具象化后，我们看到的阴暗面则越来越难得到满足，濒临绝望时便是反抗之时。

“神凭什么决定我们的生死？！

”与命运抗争，打破心魔，创造新的秩序，则神不再是神，忠于自我和本心后，将是另一个开端。

我先把话撂在这儿，看看几年后，我说的对不对：如果有《刺杀小说家3》，导演路阳要么会亲自上阵，要么会找个演员来演自己。

我们都知道，《刺小2》跟上一部最大不同的设定是“双向穿书”，《刺小 2》最核心的突破是“双向穿书”设定 —— 书里书外的人能互动、跨世界穿梭，书内角色到书外世界几乎是碾压级存在。

直到看了彩蛋，我才反应过来导演为什么这么设定故事背景。

整个故事其实有三大男主：少侠空文→小说家路空文→导演路阳，三者分别来自小说世界→电影世界→电影现实世界。

从男主“路空文”这个名字来看，这个角色身上绝对有路阳导演的自我投射，毕竟原著里这个角色只叫小说家。

“路”是导演的姓，“空文”则暗合创作者的共同困境：文字若不被坚守，便可能沦为无法兑现的空文。

整个故事的核心，正是创作者通过解构自己的世界，实现创作涅槃。

当《弑神》写到第三部，“弑神”的对象恐怕会指向导演自身。

1 先问“神”是谁要想聊透这个故事，得先达成一个共识，“神”究竟是什么，为什么要弑杀TA？

我将片中频频提到的“神”暂且定义为三种支配力——对书中角色而言，是因果宿命；对小说家而言，是资本心魔；对电影叙事而言，是导演的绝对权力。

由于片中人不知道这种冥冥之中的不可抗力为何物，便称之为“神”。

看清了“神”的真面目——2 再谈为啥“弑神”简单来说，“弑神”的底层逻辑依旧是“我命由我不由天”的叙事，内核都是角色对“不可抗支配”的突围。

但比起第一部 “小说推翻资本”，第二部的 “弑神” 早已升级：从 “推翻外物” 变成 “重塑内在”。

小说世界：少侠的宿命突围故事接续上一部，自从空文杀死赤发鬼之后，云中城格局骤变，统治权旁落，新的统治者大肆清算赤发鬼的信徒（实则被迫当了信徒）。

民间盛传赤发未死，他偶得一种神器，可以引领他找到传说中的“神”，从而获得修改世界的伟力。

赤发让少侠空文通过神器看到了朋友的死亡与牺牲。

空文想改变从神器中看到的未来结局，不顾朋友的反对和离去，忍耻和赤发合作，踏上寻找“神”的征途。

对少年空文而言，他有点察觉“神”是某种剧情宿命，正因此朋友的生死、世界的存亡，似乎早已被这个神的叙事线钉死。

只不过他不确定这个猜想究竟是真的，还是自己的臆想。

万一是真的，那自由意志就不存在了，眼下所有的一切都没有意义。

这是空文想跟随赤发寻神的根本动机。

电影世界：小说家的心魔困局故事一开始，一个叫蝉的人冒充小说《弑神》的作者，名利双收。

而真正的作者路空文反而被打上了抄袭者的标签，还无法自证清白，只能终日得过且过。

由于无人能保质保量地续写《弑神2》，盗书贼“蝉”扮作好人面孔，以公开道歉、恢复名誉为诱饵，请路空文重新出山。

渴望认可的路空文不顾朋友劝阻，一头扎进陷阱 —— 此时他面对的，是化身为“赤发鬼” 的自我心魔：被资本诱惑时是 “贪念”，写不出结局时是 “痴念”，与朋友决裂时是 “嗔念”。

所以蝉看过初稿的时候， 才会笑问路空文，大反派赤发的灵感来源是不是自己？

“蝉”这个名字设计得颇有意思，你最容易联想到蝉鸣，恰好对应了蝉的种种操控舆论、制造声量，甚至垄断话语权的行为，他通过互联网和水军（蝉群齐鸣）可以轻易将另一种声音覆盖。

如果说第一部“弑神”指的是，在资本掌控的现实里，一个找不到出路的小说家，最终用小说的力量，完成了刺杀资本家/赤发鬼的历程。

那么第二部中，从小说家路空文到少侠空文，他们的“弑神”已经不是要推翻什么资本/因果力，而是想夺回自我叙事主权。

3 为什么赤发鬼不能被一句话写死？

第二部很多设定已经完善了很多，至少，路空文即便是弑神世界的创造者，也不能写个“赤发鬼暴毙”就完事儿了。

路空文只能用“神笔马良”式的创作，依托小说世界已有的规则与事物，对抗赤发鬼，比如复制粘贴式招雷引电劈赤发。

值得一提的是，片中有两个赤发鬼，两者虽然都顶着邓超的脸。

一个是路空文的贪念心魔，诱使路空文拥抱资本、服从资本，另一个是小说世界中的赤发，试图利用神器找到小说世界的神。

两个赤发也互有对应，小说人物赤发这个角色来源自路空文“贪嗔痴”的心魔：赤发的头发能够吞噬一切，夺取对方的秘术，对应贪；为了达成目的，他不习叛变昔日战友，其中包括空文的父亲久天，对应嗔；他迷恋权力，追寻绝对意义的主宰，为此可以放弃一切，对应痴。

正因此，路空文无法简单地用键盘“写死”赤发鬼——那等于一键删除人性的阴暗面，这并不可能。

影片结尾，赤发鬼坠楼失踪，路空文可以重开新篇，少年空文守护了朋友 —— 没有神的救赎，只有人的自救。

路空文本来很担心自己再继续创作，会影响到小说中空文和他的朋友们的命运，可是少侠空文鼓励路空文继续写下去，他相信这位“创造者”。

这似乎点破了故事最终答案？

“弑神”不是为了成为新的“神”，而是为了打破“神的支配”，让每个人都能成为自己的“创世者”？

我觉得并没有，至少故事没有明说，赤发鬼见到大势已去，为什么选择坠楼的动机，他那股子逆天改命的狂傲，而像是认真活过的证明。

与其说，赤发鬼因想成为神而毁灭，不如说，他最后坠楼是挣扎无果后的自我幻灭。

为什么？

答案就在彩蛋里。

4 导演是最后的“神”吗？

彩蛋最后似乎揭示，当路空文以为自己掌握了自由意志，笔记本却传来信息 —— 写不写《弑神3》，根本不由他决定。

显然，路空文之上还存在一个“神”，在左右电影世界的角色意志，显然这个“神”就是导演。

不论小说世界，还是电影世界，所有角色争夺的叙事主权其实由导演路阳垄断。

在小说世界里，路空文握着“创世叙事权”—— 小说世界的规则、角色的生死、力量的分配，全由这位“神”键盘定夺。

在电影世界里，掌握“定义一切权力”的是导演本人，我很好奇第三部导演会怎么拍，会不会有现实的清晰映射，比如“蝉”代表的资本对创作的操控，是“舆论战”里垄断真相的话语权。

或许第三部的真正高潮，将是路空文（创作者的代表）对路阳（导演权力）的“弑神”。

只是不知道路阳导演最后会给这个故事怎么收尾，或许终极答案是：“真正的叙事权，不在任何神手中，而在忠于自我的创作者笔下。

”如果《刺杀小说家3》结尾是，路阳“拍”小说家路空文，而少侠空文连穿两次世界，来到现实维度取代了路阳，用他的身份完成了《刺杀小说家》整个三部电影所有创作，那么将是绝杀

如果说《刺杀小说家1》聚焦的是在少年空文“弑神”的复仇与成长，那么《刺杀小说家 2》便是一把精巧的手术刀，在前者的基底上剖开深层肌理，把 “小说家宇宙” 的宏大骨架轻巧嵌入嵌套叙事的奇幻血肉之中。

宇宙世界观的核心设定不是悬浮的概念积木，伴随 “弑神” 这场未知与挣扎的旅程，双线并行，寸寸展开。

从大的叙事结构上，现实世界的冷峻与小说世界的奇幻，隔着时空壁垒的叙事维度，形成了同声相应的互文。

不仅在情节脉络上相互勾连，将 “弑神” 背后，角色心底的执念、创伤与救赎，一一承接、放大。

现实里的路空文，本是攥着笔杆初露锋芒的创作者，却被蝉剽窃，心血遭夺，连寻个说理的门都没有，身边人还劝他 “认了吧，这就是你的命”。

蝉偏又带着假意的歉意找上门，温言软语哄着他，邀他续写第二部。

路空文揣着满心迷茫与自卑，也有 “让好朋友过得好一点” 的善念，点头。

眼看第二部的故事即将收梢，蝉却猛地扯下伪装，再次偷走他的成功，让他一夜之间从 “潜力新人” 再次变成 “抄袭者”，名声二次粉碎。

他盯着自己空荡的双手，否定那个一事无成的自己。

再看看小说里的空文，心里装着 “保护家人与众生” 的滚烫信念，跟着赤发鬼踏上了寻神之路，同样遭遇同伴的质疑，负重前行。

两个空文，一个困在现实的泥沼里，一个闯在奇幻的风暴中，却隔着时空，共享着同一份 “不被理解、不被相信” 的孤独困境。

他们内心面临一样的拷问：“这一路走下来，到底有什么意义？

”也是这份困境，让作者与笔下角色的命运，拧成了一股相互拉扯的能量绳。

陷入自我怀疑的路空文，把自己那份 “我不行” 的脆弱，悄悄化作小说里 “神明” 令人窒息的威压；而当他笔下的空文举起武器，向着 “神明” 挥出的每一剑，都是对自我弱点的宣战。

杀死 “神明” 对命运的操控，是亲手敲碎自己心里 “我做不到” 的牢笼。

斩断 “神明” 的傲慢，是把自我认知里那份 “我很无力” 的枷锁，狠狠绞断。

空文耗尽所有勇气，冲破与神之间那道遥不可及的距离，见到 “神” 的瞬间惊觉：那个高高在上、主宰命运的 “神”，既是写下这一切的自己路空文，也是另一个藏在怯懦里的自己。

小说里那个勇敢无畏的空文，伸手接住了现实里那个快要沉下去的自己，完成了一场跨越次元的救赎。

两个世界的空文在同一个能量爆发点相遇、合一，联手打败了那个看似不可战胜的赤发鬼。

在现实与小说的来回穿梭里，路空文终于在自己的身上，找到了那份 “我存在的价值”。

这场 “弑神” 之战的胜利，不是 “消灭了某个外在敌人”，而是让内心那些阻碍成长的 “旧我碎片”— 怯懦、自卑、自我怀疑，一一退场。

赤发鬼，这个在第一部就走向死亡结局的角色，凭着意识觉醒，也想挣断“剧情宿命” 的锁链。

他与空文，其实是从同一个困境里走出来的人， 都揣着 “想改变命运” 的强烈渴望，却选了条背道而驰的路。

赤发鬼把 “强壮” 建在吞噬他人的流沙上，像一只越吹越大的气球，体积越庞大，内核越空洞；一旦掠夺的链条断了，他用权力和暴力堆砌的自我体系，就会像雪崩一样瞬间崩塌。

而空文的 “强壮”，始终扎在 “自我整合” 的土壤里。

他在异世界挥剑 “弑神”，每一次刀刃落下，都是在与自己心里的怯懦、无力感硬碰硬；砍断赤发鬼的威压，就是打破 “凡人注定赢不了强权” 的自我设限。

这种成长是 “向内扎根” 的。

赤发鬼的悲剧，从来不是不够强，而是他从一开始就弄错了 “强” 的定义。

他把 “杀死他人” 当成了强大的证明，却忘了最该 “弑” 的，是那个被欲望啃噬得面目全非的自己。

空文与赤发鬼的不同结局，像一枚硬币的两面，注解着同一个关于 “自我超越” 的宇宙主题。

真正的强壮，从不是把别人踩在脚下，而是跨过那个困着自己的 “旧我”，成为比昨天更好的人。

才有了电影里那句戳心的台词 —“空文遇见了自己，而赤发迷失了自己”。

所谓的“弑神”，从来不是一场对外的战争，而是一场与 “部分自我” 的决裂，是在自我破碎的碎片里，一片片捡起属于自己的部分，重新拼出更完整、更强大的生命形态。

这条看似是 “弑神” 的路，其实是每个人一生成长的缩影。

带着阵痛，带着迷茫，却也带着破茧的希望。

《刺杀小说家 2》把这段路，写成了一个奇幻的故事，送给每一个在成长里挣扎、痛苦，却还没停下脚步的我们。

《刺杀小说家 2》乃绝世烂片，疯批编剧、逻辑混乱、特效辣眼、烂梗不断、影评恰饭、群魔乱舞、强行煽情、乱上价值、神经演绎、癫到极点！

还什么口碑两极特效震撼？

国产片还差这点乱七八糟的特效吗？

可怜我带了一家 5 口老小，排排坐在电影院煎熬了一个多时辰，连身旁的小学生都受不了这么抽象的破烂玩意儿......邓超接这片发癫也就罢了，你雷佳音还有那唱 OST 的周深同学凑什么热闹，真是深深打击了我家的那位死忠粉。

一下患上了 PTSD， 半年之内都不敢进电影院了，上一次有这感觉还是看何炅老师拍的《栀子花开》。

看了点映，我们那场，影厅里混合着炸鸡、爆米花甚至还有茶叶蛋的味道？

但IMAX看这部，体验依旧震撼。

很燃很好看，路阳导演让人觉得，“昂，不白来都不白来，都有人生镜头”，又不止步于燃、好笑、热血。

来，我们展开，说说《刺杀小说家2》的弑神，与“立人”。

（以下内容含剧透）一，燃爆次元壁的神奇美学看完觉得那满头头发，才是邓超的本体。

董子健表演真好，写字的路空文、持刀的空文，都让人深深共情。

张震在两部《绣春刀》中，好似某种笼中兽，一腔孤勇面对举世浑浊，一把长刀、二三兄弟，血色独立暗夜中。

《刺杀小说家2》他换了画风，虽则一度死在异世界，但有超然物外又寄情世中的豁达解脱，还有一点想渡化恶魔的慈悲。

如果说绣春刀里穿飞鱼服的沈炼，是不平不甘的入世痛苦，那么一身简朴衣袍、天塌地陷前淡淡捉虫的久天，则是出世又入世、人性又神性。

雷佳音一边是烤串的小人物，地气浓郁、随口吐槽都是笑点，一边又是悲情勇士、唏嘘老父，湮灭风雪中，消散茫茫间。

王圣迪有很强烈的“呜呜闺女长大了真好”既视感，异世界征途中、是手起箭落的勇敢少女，劝空文时、小小年纪看破本质，吃火锅时、又是人间温暖的定海神针。

入云龙大战赤发，苍苍火龙呼啸而来，好似烧着了半边天，力量感威压四海。

此后倾覆燃尽，灼灼烈火中陷落一场空，让人唏嘘。

数年前，辛芷蕾一抬眼，一刀斩出一段传奇故事的起点，数年后，入云龙纵身飞下，长枪在手、铿锵依旧。

豪气管够，也有脉脉不得语的柔情眷念。

丁程鑫银盔白马，少年将军具象化。

雪中隐形大战，白茫茫一片萧瑟，又轻盈又残酷。

轻盈游走四方，似冰似水似流云，可见不可见之间、刀锋已至，后退遁形中、杀招又出，一整个“飒沓如流星”。

隔壁霹雳火，这个力量型大锤子，一锤子一锤子哐哐哐很有力量，让人想说，这一锤如果八十，好像性价比过于划算（bushi）最后被削成小莴笋的黑龙，又能打、又碎嘴子，丑萌丑萌的、死活不肯承认丑。

他拽着路空文一起打架，又怂又燃、又好笑又热血。

如果说霹雳火是钝重的暴力，行者气走轻盈、若游龙若矫兔，那么入云龙则是“狡捷过猴猿、勇剽若豹螭”的具象化。

古楼旧屋漫天红叶，冰天雪地一片苍茫，险峻山谷飞龙直下，不同桥段，不仅仅是切换场景、迭代技法，更是很风格化的美学表达。

久天、赤发、入云龙、行者、霹雳火，多二次元多中二的名字啊，但这些二次元，又和隔壁的三次元世界，很有深很入骨的勾连。

某种意义上，两重世界，都是客观和主观世界的共性表达。

隔壁的地球上，赛博都市光怪陆离，现实世界的地理空间结构，同时也是角色的心理外化。

高楼林立，妖魔一般的压迫感；上下行的交通工具上，交错而过的路空文和赤发，告别的路空文和小桔子，都在画面中留下强烈的情绪烙印。

现实与超现实血肉相容于一炉，遥远又真切、象征又具象。

是奇而又奇的炸裂寓言，又是近而又近的切肤之感。

这就是为什么媒介一再变迁，我们依旧爱去电影院看电影吧？

二，无神论中的有神迹神器居然是手机，这能是什么正经“神”吗？

当然不能，谐谑好笑就在这里。

打戏一层层翻出凌厉又多变的美学风格，而“弑神”公路之旅，几分谐谑、几分痛苦、几分热血。

赤发是造神的骗子，被野心所吞噬，被“我执”所驱动，在地球转了几圈，不光学会了抢奶茶，还把他的神迹大楼，命名为“赤发财富中心”。

暴力镇压的血腥，金钱骗术的迷幻，他是一样也没落下。

明知没有神力，硬要把封神仪式搞得像开业典礼，吆喝我就是神。

他所谓的神，本质是凌驾，是人心贪婪病变的具象化。

路空文，则是从“创世”，到成为其中一具肉身。

从为欲望裹挟，到为本心战斗。

空文是要弑神的少年，为亲友而千里弑神，一路杀破时空结界。

他要对抗的，是“神凌驾于人之上”的先验统治，是命运早已被注定的宿命式镇压。

而他在精神“弑神”之后，在人间血肉亲情中，缔造无神世界里真正的神迹。

那是亲朋挚爱、人间热血。

这个过程中，“弑神”幻灭的转折点很有意思。

联通平行世界之后，空文站在路空文面前，他心心念念含血含泪几生几死想要对抗的神，居然只是这样一个，有点怂，有点窝囊，有点小得意有点小不知所措的小人物。

我很喜欢这一幕对峙，直观层面上，这是破次元壁的笑点，而笑点背后，让我感受到的是幻灭的残酷，以及幻灭之后的新热血。

反抗命运的勇士，在命运尽头，发现所谓“神”，居然如此不堪一击，这比恶鬼统治人间还可怕，这更像一种被无意义、被“狗屁”驱动的虚妄。

苍生不是被强大的意志铁血镇压了，而只是像一个无所谓的玩笑一样，被不经意玩弄于股掌之中。

如果说两部《绣春刀》张震都被笼罩在一种白色恐怖中，高压之下人心人性时时病变生疮，动辄得咎、动辄被杀，恐怖的来源是一种无处不在的“恶”张力，那么《刺杀小说家2》此处对“神”的表层设定，则是一种“戏谑调笑中见残酷”。

苦苦所求，哀哀所念，生生所执，居然只是一个笑话。

笑话对远观的我们而言，是嘎嘎乐的笑点；可对近距离活生生体验的空文来说，是幻灭。

很奇妙的转折，是故事接下来的走势，空文和路空文一起，成为自己的英雄。

他们从反讽的嘲讽，走向破而后立的、凡人可以比神还伟大。

某种意义上，这是很典型的凡人热血、草根史诗。

蒙尘于生活中，蝇营狗苟，近乎身败名裂、众叛亲离的路空文，在“手机神器”中被消解了神的虚妄光环，又在平行世界的终极一战中，杀出热血万丈。

他乍看又怂又弱，当个键盘侠也当不明白，但不帅气的招式背后，是和各路高手一样的虎虎生风旌旗烈烈，一样的长歌呼啸、刀头舔血我自凌云自疏狂。

生来死去、如电似光还依旧，心念相通、便能纵横很多个宇宙。

某种意义上，路空文和空文，远比寻常“凡人英雄”更深邃，或许就在于故事的结构，经历了某种否定之否定。

荒诞笑点之下，是颇有哲学意味的宇宙观。

热血燃烧背后，是我见过最深的黑暗，依旧活得像个中二少年。

三，从创世到平行世界《刺杀小说家2》像是一种千层饼式结构，平行世界的、小说内外的，画风好笑讽刺的、苍凉残酷的、热血燃烧的，每一层不同画风并不彼此“吞噬”对方，也并不为了终极主旨而空化弱化任何一层。

顺着“创世神”的壳子，走向平行世界的转折。

小说是路空文所写，他进入那个世界之后，依旧可以通过键盘，分分钟打出闪电，精准劈中赤发鬼。

但壳子仅仅是壳子。

与其说他是小说世界的创世神，不如说他和空文一样，是寻常世界中的寻常少年。

没有创世造物金手指，所谓“金手指键盘侠”的大杀器，还会在关键时刻没电。

如果一切都听他的，那显然是一种创世神的傲慢。

但《刺杀小说家2》肯定不是，每个角色有自己的主观意志，没有谁是被路空文操控的提线木偶。

赤发鬼顿生贪婪，又徒生怨怼，心树爬满病虫，却依旧把病症当王冠。

一头赤发，和无脸男无边无际的疯狂吞噬，有某种异曲同工。

与其说是“创世者”路空文，操控写了赤发的一生，不如说是赤发心魔，一路蛊惑着路空文。

而空文在亲朋之念中，生出弑神的勇气，走到天尽头，撕开平行通道。

某种意义上，后半段，是空文接管了赤发对路空文的影响，鼓舞他、点燃他。

从写和被写，创造和被创造，指定和被指定，走向没有主动被动关系、没有神人隶属关系的平行世界，这一步很妙。

你当然可以觉得，这只是一种创作观。

素来有观点觉得，真正鲜活的人物，台词不是作者写的，而应该是角色自己长出来的。

或许是生活中应然、戏剧中合情理合逻辑的某种“天生”态，而不只是贯彻作者意志的棋子机械态。

但《刺杀小说家2》的表达疆域，应该远远不局限于创作观。

空文的勇气不空，他打开了穿梭平行世界的门。

我觉得这一笔，反派就从具体的赤发、具体的蝉，变成了更高远的“欺压制度”本身。

此后的路空文，因为开门方法不熟练，一度领着一伙人乱穿梭。

前有赤发鬼被高空玻璃吓出好歹，后有久天也受不了这种穿法、一句“贤侄”里满是苦水。

欢脱的笑点，都在消解金手指的开挂属性。

不熟练，不精通，不高能。

但恰恰是这种“不”，传递出一种“我们都是第一次做人”的更平等、更博大的人间观。

凡人赤发，一直想当某种创世神，在创世的操控感中，完成灭世一般的绝对权力。

而真正的“创世者”、一笔笔写出这个世界的路空文，在空文打开时空链接之后，深深明白“他们的命运并不由我”。

前者滥用神之名，追求俯视感；后者在利弊和本心的博弈中，明白哪有什么“创世之神”，只有平凡又不平凡的我们，直到世界尽头也热血依旧。

这是我给Deepseek的提示词：写一篇关于我是一名影评人，请结合我的观点写一篇《刺杀小说家2》的影评，我的观点如下：一、看到一半的时候我还觉得比第一部观感要好很多，因为里面的动作戏有不输《绣春刀》的品质，路阳本就是动作戏见长的导演，我以为这第二部不会像第一部有那么多奇怪又不能自圆其说的设定，结果越往后看觉得离谱，尤其是当小说人物穿越到现实中以后，那剧情真是“路易十六洗头——根本摸不着头脑”我不知道导演到底是用身体哪个部位才想出这样的剧情来的。

二、同样是续集，同样有一个蓝皮肤好几只手的怪物，我觉得本片观感甚至不如《封神》第二部，唯一胜出的地方应该是没有用劣迹演员吧，不过我倒是希望本片以后也能多出几个劣迹演员，因为拍的实在太垃圾了。

三、我不想吐槽这里面的任何一名演员，但我想为时代少年团除了丁程鑫以外所有没有角色的团员鸣不平，要是最后一战时从赤发鬼身体里出来的是你们所有成员，那么我对这部电影的评价一定比现在高。

四、不过，这片子给了我惊喜的，因为雷佳音的一句成名台词，虽然只说了三分之二，但懂得都懂，如果雷佳音整部戏只有这一句台词就好了。

五、这个国庆档算上这一部，我已经接连被喂了两坨屎了（上一部是《三国的星空》）尤其是这坨屎，已经完全浇灭了我继续去电影院看国庆档的热情了。

六、最后我要发个誓：以后绝不为了赚钱去当网络水军，也绝不会昧着良心写影评。

因为，看完这两坨屎我在豆瓣都看到了水军的高分高赞的评论，实在把我恶心坏了！

麻烦deepseek写作的时候帮我骂的脏点，我实在太生气了的文章，写作风格为幽默，2000字左右。

这是Deepseek生成的影评

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【点映】（看完了）：看这部电影的我们都是赤发鬼——要被浮夸的演技、短剧式的台词、稀碎的剧情雷到无数次。

以下内容涉及剧透！！！

我很喜欢第一部，也正因如此我选择第一时间走进电影院。

接受了一场堪比《749局》的噩梦体验。

槽点多到你想立刻点开弹幕或者直接看Reaction。

事实上，这也根本不像电影，像是一部一点也不爽的短剧被强行耦合成了漫长的，毫无逻辑的合集。

我只是一个普普通通的观众，但我觉得遭受了侮辱和中伤。

剧情很简单，网文小说家路空文的小说不知道出于什么原因，何种手段，反正就是莫名其妙被剽窃了。

然后他居然在六年的时间里没有采取任何的手段维权。

唯一做的事情是疯狂地看剽窃者不知道在什么平台，反正质感看起来像是2010年代的直播。

然后，这个剽窃者又找上门来，要主角写第二部小说，还表示已经公开道歉。

主角，和解了，并且愿意与剽窃者展开深度的商业合作，还因此与上一部的桔子父女主动交恶，并把自己欲望膨胀的心路历程体现在了小说续集中的邓超赤发鬼身上。

之后的剧情，主角一路黑化，又再遭遇了剽窃者用石头砸电脑，再次操纵舆论，入室抢劫等一系列恶性事件并不报警后忽然与欲望和解。

最后，书中的主角和书外的主角以各种方式（包括手持iPad，面对手持武器的赤发鬼，以手写输入尝试用闪电劈敌人）与赤发鬼搏斗。

如果你觉得我写得乱，抱歉，这电影，就是这么乱。

在这样糟糕的剧本里，每一位演员，包括戏份不到十分钟的张震和超级大主角邓超，都贡献出了生涯最烂演技。

空洞、浮夸、粗制滥造！

但这不是演员的错，错的是这个烂透了的剧本。

总之，如果你生活很顺或者生活不顺都可以走进电影院支持这部电影。

在这个表达欲被压抑的时代，它可以让你找回吐槽的强烈欲望，比赤发鬼的野心更强😊路阳，直接拍《绣春刀》续集就好，不要再洗钱了。

不然市场自会用“凡人的勇气”打倒你。

以下是在电影放到一半时，仅用两分钟洋洋洒洒写下的文字，保证没有错过任何有用剧情。

（看了一个小时十二分钟实在忍不住了。

）1. 网文创作以受法律保护，养成留档好习惯，遇到不公时请维权，遭遇网暴情况也请用法律武器保护自己。

2. 如果第一部的现代梗还算意想不到，这一部就完全硬来，情绪完全稀碎，表演刻板至极。

3. 请不要用一种臆想式的，对小说，对网络环境，对友谊，对命运，对这个世界的刻板印象，强行推动剧情发展。

逻辑的底子就是错的，只会让观众完全无法理解，也根本无法共情，很恶心。

4. “乱七八糟” 网文穿越版《749局》。

这电影开始还可以，但演到现实中的路空和小说中的空文在天台对峙的时候，剧情就走向乱炖和迷失了。

看这片的时候，我一直在想，导演到底一直在努力想通过这个奇幻故事表达什么？

好像想说的很多，但最后什么也没有说清楚。

现实中路空文的“心魔”来自哪里？

写小说想大火就是贪欲嚒？

就算是吧？

但电影的最初也没有真正表现出路空文想成名大火的五迷三道或者走火入魔的状态啊——虽然因为被污名剽窃的确较失落，换句话说，路空文之前并没有表现出想火的执念，那么赤发象征的贪欲的出现，它的蛊惑属于无的放矢。

最初，路空文和“蝉”的合作还属于让人可以理解的范畴，各得所需嘛，但面对小橘子和关宁的劝阻，路空文的表现就有点过激，特别是和关宁，好像是刻意要营造出一意孤行的决绝，这其实也属于之前的心理预设并不鲜明所导致的。

之后路的心理走向更是不清晰的，他到底是在追求写作的意义还是人生的意义？

路空文和书中空文在天台的对话是想表达写作者和自己笔下人物的交流嚒？

那么他又是怎么用过自己笔下的人物来战胜自己的心魔呢？

——这些东西其实最终都没有交代清楚。

因为主要人物的心理逻辑和诉求并不完善，电影下半部人物之间的对峙显得很不着调，包括路空文和赤发、赤发和九天，剑拔弩张的时候的台词好像是有一句没一句硬凑出来的，看得让人尴尬得抠脚。

这电影看完了回味一下，其实没啥太深内涵，就是很浮于表面的所谓人性啊、贪婪啥的，九天对赤发的劝慰也浅薄得一批：别贪了，回来和大家一起老老实实搬砖了……真是儿戏一样的台词和情节。

我觉得《刺杀》1比较好看的原因就是故事情节比较新颖，在两个平时时空之间的人物和剧情上寻找相似和支撑，续集也许是为了寻找新的看点或者突破，打破了两个时候空间的界限，但这也不是问题，问题是加入了很多导演或者编剧或者创作者自己都没有想明白该如何表达清楚的思想在里面，很明显，电影的内涵撑不起整个剧情。

所以这个电影的文戏很弱，台词很况外，关键时候都靠特技和演员的演技撑着，即使如此，我还是有很多时候在电影院里感觉如坐针毡。

看完电影我在想：这种奇幻类电影，平行时空本来就有新奇的噱头，你如果只在剧情结构上发力不是挺好的嘛？

把电影结构上编得精彩抓人就很成功了，何必硬塞入一些看似高大上的思想诉求，而且你还捋不清楚其中的逻辑关系，其结果就是造成一种“假”和“空”的形式大于内容。

国庆朋友约出来看电影，但对于看什么起了分歧。

现在要选一部电影太难了，要避的坑太多。

朋友说：“那就看《刺杀小说家2》吧，路阳至少发挥稳定，不会摆烂。

”确实，路阳算是某种程度的品质保障。

他的电影，不管是从《绣春刀》系列到《刺杀小说家》系列，不管是武侠还是奇幻，都做得很不错。

否则很难想象一个导演的作品能拍成系列、还有“售后”，至少不是干一票就想跑。

而且他合作过的演员也都愿意再跟他合作。

看完从电影院走出来，我想说——啊，是超出我对路阳预期的电影。

可以说它幽默、深沉、浪漫、天马行空、诡谲……甚至有些中二。

或者说，这是路阳2.0版本的电影。

1.0版本，大概就是《绣春刀》系列冷兵器打斗，拳拳到肉，刀刀见血，用一种质朴很实诚的方式讲故事。

算是路阳手艺人的一面。

《刺杀小说家1》是1.5版本，融入了奇幻元素，故事也轻盈了很多。

但似乎在特效与叙事的平衡还需要再掌握一下。

那么《刺杀小说家2》就是全新进化的2.0版本。

既保留了严肃、沉重的部分，与此同时它又是轻盈的。

它是电影，但同时吸收了游戏和小说的优点。

简而言之：它在用一种很新奇的方式严肃。

只要你放松，跟随这部电影，走到最后你会被它感动。

全片我最喜欢的片段是邓超用头发吃人的那一段，看得我起了一身鸡皮疙瘩。

作为武侠片爱好者，各种打斗方式见得多，如果让我排序，第一位永远是冷兵器打斗——真刀真枪，真人真打。

我对路阳的好感就是从《绣春刀》的武打建立起来的。

进阶要求是要有超出我想象力的武器和情绪刺激——《刺杀小说家2》里赤发鬼用头发吃人，据说灵感来自食虫草，有点意思。

场面也颇具仪式感，人不动，上百万根红发像天蚕丝一样把对手包裹起来，慢慢消化、吸收……这种杀人（或者说进食）的方式还真没见过，汉尼拔也得拿把刀叉啊。

这应该是视效大片的意义之一了——去电影院看完全没见过的东西。

《刺杀小说家2》也让我看到了许久未见的作为演员的邓超。

他毕竟是话剧演员出身，台词底子很好，他演的赤发鬼不再是单一的反派符号，是有着凶残、贪嗔痴于一体的立体形象。

PS：里面有个独眼怪，是郭京飞配音的，配得也特别好。

看这样的表演，才会觉得表演真的是门手艺，不是谁都可以做的。

还有一位同行的朋友，完全不了解路阳、也没有看过《绣春刀》和《刺杀小说家1》，但她是辛芷蕾爱好者。

她讲了一段八卦，当年辛芷蕾因为和经纪人纠纷一度无戏可拍，路阳在《绣春刀2》力排众议用了她，然后王家卫看了《绣春刀2》又记住了她拿刀的眼神，找她演李李……我们都很唏嘘，只能说人还是要积极，不知道现在哪件小事就撬动了命运的齿轮。

（对了，电影里辛芷蕾驾着一艘巨大的火龙船腾云驾雾而来，龙脸从云雾里显现出来，带着纸质的透光质感，在IMAX上效果非常好。

如果有条件的话，建议看IMAX。

）从电影院出来，我琢磨这个电影哪里都还不错。

特效很好，演员演得也很好。

但这个主题和路阳从《绣春刀》起的主题就相同，甚至可以说是路阳电影的母题——人能不能对抗既定的命运。

答案显然：人当然可以反抗既定的命运，而且在电影里人必须可以反抗既定的命运。

因为现实生活中，我们见到太多臣服于自己命运的人，其中包括我自己，为了一点安全感，或者一点小恐惧轻言放弃。

我花钱来电影院，当然要造梦，要看主角克服困难反抗命运。

可是这个主题值得再用一整部电影来讲吗？

朋友说，你想过没有，这次想要反抗命运的是反派。

正派做所有的事都是理所当然的，反派呢？

反派也是人啊。

我觉得他这个说法很有意思。

很多正邪对立的经典电影，但凡想要反抗既定命运的反派都是青史留名了，譬如蝙蝠侠和小丑。

经典反派会让电影再上一个台阶。

因为它让电影变得更加复杂。

这次邓超演的是一个大反派。

一个大反派到底能不能说“我命由我不由神”？

如果能，人要反抗的命运不仅是别人加诸的，还包括自己。

且不论完成度好坏，至少这个命题被抛出来就是一种创新。

把故事从“小人物的抗争”上升到了更广泛的层面：人反抗的命运到底是什么？

像路阳这个级别的导演，完全可以拍一部花里胡哨的电影，最后上点“人能对抗命运”的普世价值，打一张安全牌。

相信票房也会不错。

但他拿出了超越普通类型片所需的内核：质疑神，质疑反抗，甚至质疑命运。

创作者没有讨好任何人，只是如实呈现自己认为对的东西。

不预设观众是傻子，而是可以交流的；不傲慢也不谄媚，这就是“把观众当人看”。

总之，路阳这次又为自己的电影信用多攒了一笔——打着强烈个人印记的电影，一部有着偏执与选择的电影，一部愿意真诚地面对观众，讨论自己关心的问题的电影。

看了预告，感觉特效不错，心想应该能值回票价。

但是没想到能“看”的只有特效。

叙事节奏拖沓，邓超演技出戏严重，插科打诨泛滥，逻辑漏洞百出，现实故事线更是老套……唉，一堆问题。

感觉这么多年了，邓超的演技还是《恶棍天使》/《美人鱼》的里那个综艺大明星，是好事也是坏事。

太亲切了，演什么都像跑男的谐星，就是不像电影里野心勃勃的赤发鬼。

而且只要这个电影，一旦开始玩插科打诨，就立马收不住。

包括但不限于在架空世界用小爱导航/用手机玩农药——这不是日漫用过的设定吗？

——《带着智能手机闯荡异世界》逻辑漏洞百出——路空文看过预言后坚定不移要逆转未来，却从没意识到自己的朋友被赤发鬼一一吞噬？

现实故事线更是老套，路空文被舆论两次玩弄于股掌，手无缚鸡之力被蝉暴力袭击，情节编排十分刻意。

虚构人物穿越到现代——但是十分割裂。

笑点是一堆人在高空玻璃上小心翼翼？

当我看到路空文穿越到现代世界，我以为都要结束了，然而并没有——这只是影片的第三幕。

叙事过于拖沓。

那些身怀绝技的能人异士不早就司空见惯了？

隐身，自愈，铜墙铁壁。

能夸的只有特效和动作编排了。

唉。