接近终点

A / 弗莱德金《千惊万险》沙漠版。精神视野中的不可见之物以一种实体的形态爆裂开来。荒原中的音乐与舞蹈当然不会全无意义，但影片真正尖锐的提问却在于其承受极限在何处？/ 二刷：围绕两个轴线展开：其一是如何为无形象的声音找到身体/影像，其二是如何定位声音的源头及所处的叙述层级。前者的扩展中，诸多机械、肉体、自然现象乃至胶片颗粒都被转化为波的振动；后者的聚焦中，我们愈发无法识别到底是器械、自然物、人物内在还是叙述者（甚至是某种命运之力）触发了音乐，可感可被勾勒的世界因而混沌。连通两者的则是：声波与声波如何相互扰动激发，这一点成为了惊悚（不论是身体惊悚还是政治惊悚）的源头。一种压倒性的外部/他者的世界成为两个问题的交织点，同时也是天国与地狱的分界线。与《笑刃荒途》并列为本年度最精确的“欧洲”速写。

戛纳No.07｜（有剧透）正如片中摇动地板的鼓点一样，拉克谢展现出了惊人的节奏把控能力。开片便以电子乐轰鸣和“麦克斯”式的沙漠朋克团体确立全片风格。而当观众自认为已经明晰电影走向，整个故事似乎又将落入“一群可爱边缘人的公路之旅”这样的俗套之时，又用一声巨响直接完成电影基调的转换。而随后出人意料的巨响再次出现，影片节奏出现第三次变换，“天堂到地狱”之路的概念自此构建完成，影片也随即出现象征无尽延续的火车，影片在此结束而旅途无法结束。放在去年可以直接颁奖了

还可以

分海般穿过沙漠，尘沙飞扬又流动，电子质感闪烁。一种轻重的拿捏，虚实间恰好的转译。从轻到重，从里到外，同时都是作用在你我体肤之上。太感官的一部，越想越喜欢。 🫧🪨〰️

好久没看公路片了....等等？!

近期看过最好笑的电影，如果有观众会被它冒犯到就更加好笑了。希望公映时能引入什么拟真系统，随机抽选一位幸运的观众同频爆炸。末尾的车轨能连接起《第二幕》。

很难说好或者不好 只能说挺有意思的……

😳 很难说好不好看 同事推荐来看，我一会儿感觉是想害我，一会儿感觉又给上了心脏起搏器。所谓欧洲人逃离现实的地方与奇观是另一个世界的日常现实……体验一下什么是战争来了谁也别想逃

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开篇是音乐会蹦迪搭配炸裂的电子乐，精准折射了当代人混乱的精神状态，整个故事虽然粗糙，却饱含宗教意味，片名Sirat预示了这是一场命运的审判之路。它既是废土灾难片，又是公路电影，既荒诞不羁又从另一种角度揭示现实。这种疯癫又无聊、混乱又贫瘠的观影体验，放在戛纳实在太独特了。对标去年的《目的地汽车旅馆》。

终于明白为啥大家看完都一副被shocked到又说不出啥来的样子了

《接近终点》所经历的，更像是一种“质变”的过程，它一次又一次地转化成一种不洁但迷人的混合体

想知道高分评论真的看懂了吗......看的时候反复想起Albert Serra说人们会开始选择去电影院体验不适，那我觉得本片让人高潮的点在于物理炸裂带来的体感上的炸裂，然而这种高潮是很感官的、很空洞的。“blow it up”那一场，荒漠和音响、绝望的人和电子乐，两组对照非常有实验性（割裂感），在开车都无法获得掌控感的时候，锐舞变成一种从肢体到精神的自我掌控的确认。随之而来的第二个高潮点太过魔幻，反复想起《烟囱里的麻雀》《望向太阳》，我承认在这种令人不适的炸裂里体验到了某种快感......只是残疾、意外死亡和爆炸都变成很直接的符号，真正想表达的东西太过隐晦。前30分钟则是沉闷的不适。很意外地从本片体会到了电子乐和锐舞的魅力，配乐是全片最出彩的部分。

在地缘政治近乎沸腾的现如今，若三战真的爆发会是怎样的模样？当欧洲人沦为任由上天玩弄的难民又是何种光景？你原本的执迷追寻、无所事事还有任何存在的空间吗？影片令人咋舌的拍摄难度，全方位体现导演拉克谢在视听与叙事上的强大把控力与奇观创造力。这是一场摩洛哥沙漠绝壁的电子狂想，让你于Sirât——天堂与地狱的通途，纵享欢愉与凌迟。

#Cannes主競賽 4.5 接近終點前，徹底忘了出發的目的。

8.2

SFF2025。以一群外来白人的视角切入，展现了当地战争的荒谬与残酷。前3/4细腻塑造人物，后1/4突然开始炸裂（字面意思），冲击力十足。沙漠电音的段落极具新意。

78Cannes#7 前半段是寻女版madmax，后半段是大逃杀，最后是唯心主义地雷。这个故事告诉我们，音乐节最好开在有火车有公路的地方。

字面上的《炸裂》，无法用之前看过的任何一部电影形容

25.9.12 Les Variétés 炸裂。近乎是虐杀片的创作逻辑。即便文本乏力，也无法忽视通过阵阵直击胸腔的环绕音响逼近生理极限的直观体验。人与自然、文明与文明的表达虽停留在景观层面，但也逐渐勾勒出了惊艳的炼狱氛围，观众的目的和精神似乎也随之一同瓦解，仅剩彻底的生存本能。