恶意

对于陈思诚的电影，我们好像进入了一个怪圈。

很嫌弃，但还是想看一下。

就像这部由他监制并担任编剧的《恶意》。

影片确实有原版小说，但跟东野圭吾没关系，而是改编自咸良的《恶女阿尤》。

立项和开始拍摄时，还叫《真相》，定位是剧情+悬疑。

不过让人意外的是，虽然这次陈思诚又回到了自己的舒适区，再加上演员阵容，《恶意》上映前其实很被看好，能在今年的暑期档“爆”一下。

即便不能像《消失的她》一样狂揽30多亿，也应该能跟“误杀”系列差不多。

可截至目前，影片已上映14天，票房累计才2.3亿左右。

原因就出在，《恶意》品质不佳。

一句话概括就是，很真，但更假！

01故事发生在滨江市，由一桩双人坠楼案引发，展开对媒体操守、网络暴力的讨论。

而成品，一如某位看过电影的观众说的，像一个完全为了迎合市场的“陈思诚版Labubu”。

陈思诚最擅长的，就是利用社会现状争议和热点话题，而且是复制型植入。

影片真实的，就是这部分。

张小斐饰演的叶攀作为资深媒体人，出场时就用一个现实案例，为现场学生和屏幕前的观众，演示了何谓引导舆论。

每次以为自己看到的是真相，事实就会反扇过来一记耳光。

这场戏，也是整部电影的节奏。

媒体人定话题论调，谋利者煽风点火，再加上蹭流量热度的无量自媒体，自诩看到了真相而义愤填膺的围观者们，一场吃人血馒头的网络风暴就此形成。

成千上万的“正义者”中，其实没有多少人在意真相是什么，只是宣泄个人情绪罢了。

电影中“网暴”形成的过程，几乎是一比一复刻现实。

很“懒”的呈现方式，但在引导观众产生共鸣这一点上，很有效。

02影片的假，则是整个故事中，几乎没有一个“活人”，全都是被用来推动剧情发展、制造冲突矛盾的工具。

这种情况下，人物的行为逻辑就有点不太能成立。

杨恩又饰演的静静，在片中的设定是极其乖巧懂事的“抗癌小天使”。

因为患病的原因，小小年纪的她在饱受疾病折磨的同时，也有着跟年龄不相符的成熟。

但再懂得为他人着想，在做出那样的决定，趁着夜色去施行的时候，也不太应该是电影中的神情举止。

那场戏中的她，更像要去完成一个恶作剧的调皮小丫头。

同样，因为铺垫了太多她“天使”的一面，楼顶那场重头戏就又显得不太对了。

一个早已学会忍受疼痛，用明媚笑容安慰身边人的小天使，面对自己由心感谢喜欢的人的阻止，大概率不会像片中那样。

尤其，监控中的那场戏，穿帮感好重！

出演职场女强人类角色，对张小斐来说，不难。

她这次饰演的叶攀是一名新闻从业者，凭借当初对“试药人案”的报道而成名。

负责的社会调查类公众号“夜话”，拥有粉丝千万，影响力巨大。

因为“试药人案”中的突发事件，叶攀在成名的同时也背上了“杀人记者”的恶名，她更是在那场意外中失去了成为母亲的能力。

那篇报道，是她的奖杯，也是她心头的刺。

有这样一段经历的叶攀，按逻辑来说应该是位“真相洁癖者”才合理，可在调查坠楼案的过程中，她偏偏又没有将这点贯彻到底。

在发出李悦的那篇推文时，叶攀是冲动的，受控于情绪的。

继而又在这个基础上，让她对着流量为王的领导，宣扬“新闻人有底线，新闻才有底线”的操守原则。

也就是说，编剧为了让剧情矛盾升级，牺牲了叶攀的角色逻辑。

后面的剧情中，又让她“献祭”自己，强行拔高角色道德高度。

这个过程，不是一条自然推进的线，环节与环节是断开的，人物的行为动机也是割裂的，很跳。

03梅婷饰演的尤茜，是静静的母亲。

故事中，她有着两副面孔。

但不管是“慈母”还是“恶母”，都不是真实完整的她。

前者，是基于引发公众同情而打造的；后者，是对一段监控和几段网络视频的断章取义。

从表演上来说，梅婷堪称全片最佳。

楼顶时的崩溃癫狂，讲述往事时的逐渐失控，人物的悲痛、辗转挣扎、愤怒、绝望和欣喜，每一种情绪的展现和过渡都很细腻，很有层次。

只是，后续剧情的设定，又撑不起前面她对李悦的指控。

不管是静静住院时的过往，还是两个人的那场冲突，都没办法让她表现出丧失理智般的恨。

还有李庚希饰演的晨晨，也有着跟叶攀设定相似的问题，即己矛攻己盾，人物的出发点和行为相悖。

而陈雨锶饰演的李悦，就更是整个故事的牺牲品，纯粹的情感工具人。

先被指成堕落恶女，引发公众愤怒。

继而又以受害者的身份，促生另一场网暴。

高度相抵的设定模式，让这些角色都带着一种虚假的悬浮感，只有任务，没有生命。

04女性角色很工具，男性角色也一样。

虽然，他们的人设要讨喜很多。

在剧情的设定下，黄轩饰演的梁关，只负责在几次无效出场后，再通过几个建筑工人的抱怨，让观众看到坠楼案的真相。

李九宵饰演的道爷，负责扭转公众对李悦的印象，同时引导矛头转向叶攀；陈创饰演的陈福军，负责塑造一个悲情父亲形象，且用这个人物的遭遇，埋下将来的导火索；李晓川的魏强，负责做尤茜的情感靠山。

而他们或明或暗，无一例外都是有担当有道德感的好男人。

张子贤饰演的萧保乾，则是反派工具人。

以黑心逐利商人的身份存在，从另一个角度推动关键剧情发展。

有工具人，自然少不了“工具”情节。

比如陈福军的那场车祸戏，与其说是意外，不如说是编剧人为。

因为需要这场戏来作为后续冲突，所以再不合理，它还是就那么发生了。

05综上所述，《恶意》就是这样一部集工具而成的“工具电影”。

没有完整而足够真实的情感可以共鸣，也没有让人真正想要代入并共情的人物。

短时间的情绪提供，并不能让人从心底认可电影中发生的事。

不买账，也就在情理之中。

整体中规中矩吧，有一定的立意和可看性。

在叙事节奏和视听语言上陈思诚的个人风格还是挺强烈的，也很老练地在迎合市场的需求。

剧情上其实很好猜，也都摆在明面上——舆论如何影响人。

网络时代下，流量第一，真相最后；狂热的网民被引导、煽动、收割，成为刺向现实里的人的凶手。

而待事情水落石出时，早已死伤者众。

有张小斐和梅婷，表演方面自然没得挑。

尤其张小斐作第二次讲座时候脸上流血的旋转镜头，真的是整部片子里印象最深的画面（挺想看这个镜头的花絮的），直接幻视咣一下给自己砸酒瓶子的文咏珊。

音乐也是加分项，无论配乐还是片尾曲都做得很优秀。

但是槽点也会有一些了。

首先是剧情比较好猜，说不出什么特别的亮点。

人物的反转也是转得不知天地为何物了，生怕观众的注意力走掉。

有种用影院大银幕刷短视频的既视感。

真感觉要是陈思诚哪天下海拍短剧也不是很奇怪。

很讨厌 “道爷”出来扮演理中客的角色设置，男创作者的小心思真的是…（勇于发声的“道爷”、无私付出的梅婷丈夫、为情人辩白的出轨男、伪造结果但一切为了家庭的试药男，真巧…）而且让演员直视镜头的镜头也太滥用了，以为自己奉俊昊吗。

（ps.话说“道爷”戴着口罩出场的时候我差点以为何同学来客串了.. 😂）（写到这里突然意识到“道爷”是“道哥“的升级版😳…陷入陈狗恶趣味play的一环…）剪辑感觉有一点问题。

按照电影时间线来说，坠楼案从事故发生到画上句点（热度得以转移）应该是很快的，大概也就几天或者一周左右的时间，但是在实际呈现上，时间却是很模糊很宽泛的，闪回用得特别多、剪得特别细碎零散，就感觉把主要事件的连贯性、紧迫性破坏掉了。

如果能表现出舆论如浪潮一般迅速地把一个人吞没，又迅速转向，吃掉另一个人，也许会更好？

另外试药人这一块也没剪顺。

有的台词写得像作文，“金句”频出，教育意味浓厚，仿佛从头到尾都置身于开头的讲座。

煽情部分稍微有一点刻意…也可以忍受吧，篇幅不多。

（仿佛感受到镜头后的人摇着我的肩膀质问“这都不哭？！

”）至于影片里悬浮夸张不合逻辑的部分…如果硬要解释成外化的戏剧效果，倒也在可接受范围内了。

全片都是这个调调，反倒也不突兀吧。

最后，虽然槽点写的字数比较多，但总的来说影片也算合格的，如果冲着张小斐来看当然也不会失望。

（pps…韩寒…你是不是很喜欢把男人小便当做作品水印…）（ppps：让叶攀怀孕、无法怀孕的这个点真是莫名其妙的……但是我也说不上来是怎么个怪法……以及，为什么电影里的帽子很爱设置成和主角有不和睦的家庭关系……《药神》也是，《恶意》也是……拜托让帽子当单纯的帽子吧……）

先申明一点，《恶意》算不得烂片。

主题明确，故事完整，节奏顺滑，完成度相当高。

及格线是绝对有了。

但作为一部陈思诚监制的作品，我却对这部《恶意》有点失望。

“诚式悬疑”有个特点，重情绪、轻逻辑。

这种特质被很多深度影迷所吐槽，认为他只是在一味追求市场定位与情绪共鸣，毫无艺术价值可言。

但得承认，对只是将电影视为消遣的大部分观众而言，其实还都挺吃这一套。

一部又一部的高票房就是最好的例子。

回到《恶意》。

我对它失望的原因就一点，太平庸了。

平庸到不像是他监制出来的作品。

拿《误杀》系列和《消失的她》举例，都是以悬疑+情感，让观众在爽感与痛感的双重刺激下，即满足了对烧脑剧情的期待，又提供了情绪的宣泄出口。

《恶意》不一样。

不提悬疑，只说情绪共鸣这一块，差太远。

全片聚焦“网络暴力”，却只有网络暴力，有的还都是司空见惯的网络暴力，没有任何的生猛劲与新鲜感。

像是编剧团队把网络暴力的经典案例做了个简单汇总，就草草出了剧本。

最关键的是，情绪共鸣点依旧是陈词滥调，放在了“被网爆”的人身上。

可无数观众里有几个是“被网爆”的？

难道不是做“无形的施暴者”一方更多吗？

如何把切入点和共鸣点，放在最广大人民群众这一头。

深省一点，震撼一点，尖锐点，再尖锐点，这是难点，也是陈思诚的团队该攻克的一点。

可是他没做到，而是选择了平庸。

很失败，很失望。

陈思诚这不该啊。

优秀的产品经理都不好好打磨产品了，还怎么让观众买账。

虽然影片这才刚上映，但我话撂这儿，最后的票房绝对会是“诚作”里垫底一档的存在。

顺带一提，《解密》不在讨论范围。

因为《解密》显然是陈思诚的艺术追求之作，肉眼可见他的用心与诚意，可惜从最后的票房来看，估摸哥们得难受好几天。

--以下内容含剧透--影片双线并行，明线是新案，癌症女孩坠楼案。

暗线是旧案，女记者曝光试药人案。

旧案只是开头提了一下，埋了个引子，之后就隐藏了起来，一直到结局时当成一次反转再次浮出水面。

大头还是在新案。

也就是癌症女孩坠楼案引发的网络暴力。

这里得提一下本片导演的问题，水准欠佳。

影片的开头拍得跟鬼片一样，惊悚的BGM，摇晃的镜头与剪辑的快切。

可内容是什么？

是一位母亲看到护士将女儿推下了楼，当场死在自己面前。

如此“平地起惊雷”的人间惨案，却被导演以聒噪的BGM和花哨的镜头，呈现得像置之度外的上帝一般，毫无感情与温度可言。

不应该。

往小了说，导演的艺术审美有待加强。

往大了说，是不尊重故事里的角色。

至于他为什么这么拍，我也能理解。

被短视频时代影响了，迷信要有一个好的开头。

这是过去网大的拍法。

因为免费看前几分钟，所以在前几分钟力求紧张刺激留住观众，才能让观众掏钱看后面的。

可这是院线电影啊，观众已经为全片付过费了，还这么放弃叙事，追求噱头，搞“黄金三分钟”的拍法，我不理解。

抛开这个略失水准的开头，进入主题后，影片大体还都不错。

三次反转，让观众看尽网络暴力的威力。

起初母亲一口咬定，是护士推孩子，最终和女儿一起坠楼。

网友们看了，就开始人肉护士，发现她抽烟、喝酒、当小三，蹦迪、逛吧、跳擦边舞，还发现她和各种院领导都有合照，猜测她靠搞男女关系上位。

各大主播带节奏，俨然将护士定性成了过街老鼠。

这个时候的她，估摸连呼吸都是错的。

人们相信，就是她报复社会，拉着无辜的女孩去死。

但实际上，他们压根没有真凭实据。

所有的一切猜忌，只是源于几张照片。

很快真相曝光，所谓的护士当小三，是她谈的那男医生和妻子分居多年，正在离婚还没离婚的阶段，且男医生并未告诉护士这些，宣称他是单身。

而她抽烟喝酒逛吧，是因为她因为原生家庭的原因患上了精神问题，靠这些麻痹自己。

至于擦边舞和那些和领导的照片，前者是在舞蹈室和很多朋友一起练舞，后者压根是一群人的大合照，把她单独和男领导裁了出来。

第一次反转出现。

母亲那边开始出现问题。

经过调查，这位母亲怀孕了，怀的是再婚家庭的丈夫，也就是女孩继父的孩子，同时网友又扒出母亲曾泡夜店喝酒的视频。

孩子的主治医师也突然跳出来说，孩子手术需要一大笔钱，母亲拿到一大笔捐款后却有点犹豫，因为成功率很低。

最关键的是，记者拿到手术室的监控，发现母亲竟然想拔掉女儿的氧气管。

新的版本故事出现了。

这是个毒母。

她压根不爱自己的孩子，在孩子生病期间还跑去夜店，现在和第二任丈夫有了新的宝宝，又拿到一大笔善款，就想着摆脱这个拖油瓶，早就想对女儿下死手了，最后还要把责任推给护士。

第二次反转来了。

母亲去夜店，压根是之前的事，是她为了给女儿筹治病钱去陪酒。

至于想让女儿死，她的确曾一瞬间产生过这个念头，原因自然不是什么有了新的孩子，而是她不忍心再让孩子被病痛折磨了。

小小的孩子，两次骨髓移植，五次骨穿，二十一次放疗，九次化疗······最后癌细胞还是转移了，治不好。

那是她的宝贝啊，是她身上掉下来的一块肉啊，她怎么忍心看着女儿一次又一次遭遇这样的折磨，却又一次又一次看不到希望？

故事到这，警方也正好找到了监控镜头，发现女孩是自己跳楼，护士是去救她，却搭上了自己的性命。

从母亲的自述里，观众也能明白，女孩为什么会选择跳楼。

母亲爱她，她自然也爱母亲。

母亲不愿看到她遭受折磨，她就能心甘看着母亲被生活所磋磨吗？

全片好的一点是，没有一个坏人。

记者、护士也好，母亲、继父也罢，包括那些看似“被蒙蔽”的网民。

他们没有一个人怀揣主观的恶意。

尤其那些网民们，更是带着自以为的“正义”去做着那些看似“失了智”的事。

可就是这些所谓的“正义”，却因处在不同的视角盲区，由于信息偏差的存在，而变成了一种“恶意”。

至于影片的第三次反转，当所有网民只知道母亲想让女儿死，却不知道真相的时候，母亲被推到了风口浪尖。

女记者挺身而出，用自己的“恶女”事迹，转移焦点，分散了网民的注意力，从而让被误解的母亲得以喘息。

影片整体看下来，完整、流畅，可最大的缺点是，不像一部电影。

它的每一次反转，来的都是那么恰到好处，严丝合缝。

护士的口碑刚到了谷底，立马反转就来了，紧接着母亲舆论危机，火速谩骂到了顶峰，即刻反转又来了，母亲是可怜人啊，最后又反转，原来“恶女”不是护士，不是母亲，而是女记者。

黑是黑，白是白，泾渭分明。

可现实从来就不是一条直线，而是一团乱麻啊。

《恶意》刻意为之的工整与有序，一般只会出现在教条式的宣传视频里。

包括影片中层出不穷的那些金句，以及结尾大段大段的独白向观众讲述着网络暴力的危害，都太说教，太宣传口了。

尤其还有女记者最后“点燃”自己的行为，太假了。

这不是真人会办出来的事。

简而言之，《恶意》不像是一部电影，而更像是一则反对网暴的公益宣传视频。

电影里你看不到什么故事与活人，而只是充斥着各种标签、符号、话题。

就差结尾字幕升起前再来个黑底白字的标语：“反对网暴，人人有责”。

看完《恶意》，我脑海里第一时间浮现的就是这句话，职业女性张小斐。

不是因为影片直接围绕“职业女性”展开，也不是因为她饰演的媒体人叶攀拥有特别鲜明的职场标签，而是她在这部悬疑片中所展现的冷静、自控、沉稳到极致的形象，天然具有都市女性气质的“投射性”。

在故事不断推进的节奏背景下，她几乎是靠一种精确的克制，撑起了人物的存在重量。

她长得就不像坏人，甚至没有露出任何坏的表情，但依然险些成了一个坏媒体人，在前半段的情节中，有时完全是一脸严肃地做着伤天害理的事情，我觉得这个处理是很正确的。

电影最动人的地方，不是情节层面的冲突，而是那些停顿、迟疑、眼神错开时传递出来的复杂情绪。

张小斐饰演过很多不同的身份，有作为性别与家庭身份的母亲，也有作为社会身份的职场人，这部电影中，她更进一步地控制了情绪的表达尺度，把隐忍当作表演的一部分，把沉默演成一种重量。

电影前半段是典型的高密度悬疑结构，节奏紧凑，观众在不断“猜测”中进入情节，而这种猜测很快就会被下一轮反转打破。

电影的设计编排很娴熟，它知道如何引导观众逐步接近真相，也知道在每一次快要破案的时候，用人性的灰度做一次反推，让观众重新回到不确定之中。

在不断的反转背后，是《恶意》对每个角色、甚至每个观众的反向凝视。

正如它描绘出了媒体人工作的灰色地带，它也瞄准了母性的灰色地带，最后质询着“观看”这个模式本身带来的权力关系，以及这背后可能潜伏着的道德深渊。

叶攀在演讲台上的那只布满血丝的眼睛无疑是令人惊异的。

她没有大声呐喊，没有强烈反击，只是把自己摆上了聚光灯下，从看似在看戏的人转化为戏中人。

不得不说，《恶意》对“女性”这个元素的处理很克制，把关注点落在了个体的经验和选择上。

张小斐的演出更是一次安静却深刻的转变，女主角叶攀是“职业”与“女性”之间的一座桥，她演的不只是一个曾经失去孩子的母亲，也不只是一个职场女性，她的身份，甚至她的存在都不再重要。

她变成了一个管道，一个曾经制造过恶意，后来被迫承受恶意，到愿意直面恶意、甚至最终消化和转化恶意的人。

无论是李悦和静静所代表的：医患情谊与陌生人之间的温情；尤茜与静静：自我尚存的母亲与重病耗尽家财的女儿；抑或叶攀与尤茜：差点吃上人血馒头的记者与迷茫的母亲；甚至叶攀与晨晨：微妙的杀父之仇与亦师徒亦朋友亦敌手，随便拿出两个人物，都有非常值得深挖的人物关系。

而对于恶意的来处，究竟是流量的嗜血本性，还是人性本来就幽微你我都在深渊边缘？

《恶意》的整体架构中镶嵌着许多人物、事件与线索、和大量值得讨论的社会学话题。

但是本片出于悬疑片的类型自觉，先保证了大情节的反转与可看性，势必也会对更精微的人物塑造与话题讨论有所取舍。

作为一部类型片，《恶意》的完成度很高它不缺乏高光桥段，但鲜少依赖大场面制造张力，而是通过信息不对称带来持续的心理紧张，并且对真相保持了克制的揭示方式，以非常写实的方式，展现每个人物的多面性。

恶意的来源，往往是最初早已自觉但看似无害的一次滑坡。

当前是个人IP时代，每个人在直播间都是专家，代表着一种观点，晒娃的，烹饪的，授课的，讲戏的等等，这是好事，也是坏事，坏事是因为当流量推波助澜的时候，一切都会变得不可控。

电影《恶意》一场流量大戏拉开帷幕的时候，我们究竟是帮凶还是天使？

事件起因李悦把患癌患者静静从医院天台推下楼，一时间风波四起，叶攀作为资深媒体人，抓住该事件敏感要害，把李悦推上风口浪尖，可网络上已经完全失控，网友们不是关心谁是真凶，而是凑热闹，蹭热度，这就跟农村大妈闲来无事，大树一靠，瓜子一嗑，开始搬弄是非了就，娱乐至死，不死不休。

叶攀背后老板为了博眼球，早就突破了新闻人的底线，可他也非常清醒，员工要养家，公司要生存，这就是我们当下糟糕的大环境，这类公司数不胜数，看看每个月给广电总局报审短剧的公司就知道了，垃圾成堆，自娱自乐，毫无底线，人性扭曲。

随着事件的进展，舆论逐渐导向了静静的母亲尤茜，从内部一段医院视频，大家看到身为一位母亲竟然想要给女儿拔管儿，另一个视频指出，尤茜被人怀疑又怀孕了，因为她去买了奶粉，这两个事件把这个已经支离破碎的家庭推向万丈深渊，而在网络直播上，那些账号推波助澜，唯恐天下不乱，笔者非常厌恶现在某些抖音号，谁都能站上去讲两句，其实说得大部分都是废话，还是最廉价的鸡汤，可就是有人信，为什么呢？

你越是信，流量越大，粉丝越多，这跟吸毒差不多，一旦账号爆了相当上瘾的事情，你有了追随者，卖惨的尤其赚流量。

静静得到的社会捐款，叶攀曾说过，有人得到百万捐款溜之大吉了，可见做流量的出发点很大一部分是邪恶！

当下社会是多元化的，每天新闻爆炸式的推送，多小的事情经过媒体放大之后，引发全社会关注，流量蹭蹭往上涨，这一方面反映出我们的网友读书太少，还有社会阶层和经济变化当中产生的矛盾，过去一代人的观点放在今天的社会其实已经过时了，笔者在抖音经常看到，什么读书无用论，什么支持女人终身不嫁人，还有穷人家孩子永远做奴才不胜枚举，我们的网络环境污染严重，互联网就是如此的，错的是我们自己没有任何辨别是非的能力，有人可笑到指望抖音所谓“专家”活着，这是多么可悲的事情。

每天有人刷抖音长达6个小时，却从来不花6小时看书学习。

在当下中国社会本科生仅有7000多万，研究生1000多万，专科生2.3亿，也就是说近10亿人没有大学文凭，可他们有些人发财了，请注意他们的那个年代已经过去了，当今社会无法复制的。

笔者想多说一句，抖音也有很多坚守底线的正能量的博主，他们是长期主义，就拿烹饪这件事来说就是真本事，别说个人Ip时代，就是到了满大街机器人的时代，他们也是有饭吃，这才是重点所在，请大家相信长期主义带来的优势是终身的！

电影后半段我们看到尤茜身为母亲，为了给女儿看病花光积蓄，好不容易遇到好人心老魏帮忙，给她们相依为命的母女带来了些许光明，李悦后来病逝，我们才发现她是个负责任的好护士，两个受害者我们不去反思问题，网友被抖音，微博，微信带走了情绪，控制了大脑，热闹过后，一地鸡毛。

对于叶攀来说，她是被老板利用的。

这场恶意的网络新闻事件背后，警方有时候都是束手无策的，一只蛆虫不可怕，1000万只蛆虫可以吞掉一只大象，乃至整个国家，这不是危言耸听，民间舆论对公共舆论的占有率逐年升高，民众更愿意相信的是后者。

愤怒的网友无处宣泄，终于把舆情反噬给了叶攀，而这一切幕后人物竟然是个小实习生晨晨，她作为多年前受害者家属，她是来复仇叶攀的，可她不知道叶攀有时候很无助，一方面照顾公司利益，一方面站在舆论和公众两边，她是中立的，她对于任何新闻是有持无恐的，新闻人在传统观念里就是替老百姓说话的，其实不然，一件事情背后真相那是相当复杂的，还不是我们电影里看到的这样。

叶攀和晨晨是舆论的循环，就像是公司夜话改为晨话，本质是不变的，笔者相信晨晨今后会比叶攀更加狠毒。

失去一切尤茜无法抵御网暴选择自杀，叶攀为了拯救事件导向，牺牲了自己，真相虽然大白了，可这个事件让我们警醒，舆论不是游戏，它不好玩，笔者想起一句话，犯罪的人是罪犯，参与的人也是罪犯，写犯罪的人也是罪犯，我们都是罪犯，谁是无辜者呢？

其实也都是无辜者。

对于绝大多数网友来说，如果只是茶余饭后的谈资也就罢了，如果你发出的任何一条高舆情的内容，就已经选择了站位。

电影最后两个无辜者护士李悦和患癌静静，她们坐在医院的天台上，说如何能让自己美和丑的问题，这是电影全篇点睛之笔，他们两人都是美的，丑的是公众，还有脱光衣服的媒体人，躺在床上刷抖音，你已经被媒体控制了！

这样纷乱的世界，选择让自己的心静下来才是重点，当你可以判断事物对错，是非曲直，看透本质的时候，你会觉得身边的一切不过是过眼云烟而已，你能如此笑谈，是你能力和学识足够的强大了，你才能做个明白人，什么时候做糊涂人，那些无知低幼的抖音和短剧，你选择的就是笑笑罢了。

不要做媒体的一滴流量，你会被卷入汪洋大海，那是深不见底的黑暗！

本片是一部非常具有深刻社会意义的电影，它以精彩的叙事、深刻的主题以及演员们出色的表演，给观众们带来视觉与心灵的双重震撼。

本片采用了 “剥洋葱” 式的叙事手法，设置了层层反转，全程都能够扣人心弦。

在这一系列反转中，每一次真相的翻转都带给观众们新的冲击，让观众们不断猜测与思考，沉浸于影片的紧张氛围之中。

全片主题深刻，直指网络时代的诸多乱象。

首先是自媒体的乱象，在流量至上的时代，自媒体人似乎逐渐忘却了追求真相的初心。

叶攀为了流量，在报道中常常失去客观性与公正性，多次将未经核实的信息公之于众，最终沦为了流量的傀儡。

其次是网络暴力与舆论失控的问题，民众们身处网络世界当中，仅凭片面的媒体公布的信息便轻易对他人进行审判。

在网络这个虚拟世界中，人们似乎失去了理性思考的能力，被情绪和片面信息所左右。

张小斐饰演的叶攀将媒体人在流量与真相之间的挣扎演绎得淋漓尽致。

梅婷饰演的尤茜，把一位失去女儿又遭受舆论抨击的母亲的绝望与无助展现得入木三分。

一众配角的表现也十分出彩，将各自角色的特点演绎得恰到好处，让影片增色不少。

但是本片在剧情逻辑上，存在不少瑕疵，例如晨晨仅凭借一篇针对领导的报道，就能从实习生一跃成为主编，这在现实的媒体环境中，根本不可能发生，显得过于理想化而缺乏合理性了。

近期上映的两部电影《恶意》和《无名之辈：否极泰来》他们探讨着类似的话题：泛娱乐化对当代人精神生活的影响。

先来说说《恶意》，主题是自媒体时代流量和真相之间的博弈。

电影的完成度是OK的，故事讲完整了：以一个坠楼事件为基础，通过自媒体记者叶攀的几篇报道，导致舆论风向的变化，以及舆论变化对几个关键人物的影响。

电影的立意还是挺好的，故事的节奏很快，大部分的桥段还是有现实事件的影子，演员演得也没有什么硬伤。

电影整体没那么刻意和油腻感，但从一些桥段里还是多少有点那个父亲气息浓重男人的影子。

然后从投资成本和制作来看，最多算是个A级的快餐项目，做到这个程度算是可以及格了，能看得下去，不会被归到烂片里。

但要说好，也的确没有什么出彩的点，从对白、镜头再到剧情反转一切都在意料之中，大多数的反转也还算合乎情理，不过分要求勉强可以到个7分。

故事的结构相对就比较公式化，话题性电影开场惯用的主角演讲一个小故事，小故事直接引出影片主题，同时也隐喻主角要经历的故事走向。

这种经典开场被很多同类型电影使用，比如陈正道导演，徐峥、莫文蔚主演的小成本电影《催眠大师》。

然后叙事上分了四层：舆论变化层面是电影重点的故事线；案件侦破层起工具作用，推动主要的舆论变化层，也制造了些小反转的点；人性及道德层面辅助舆论的变化，但没有深入展开；还有一些人物关系层支撑几个主角的行为，为最大的反转做铺垫。

看得出来是想尽量做到能自圆其说，也想要有戏剧效果，观感上算是做到了及格分，但也的确不太经得起推敲，也有一些为了反转而反转的刻意。

比如：1. 夜间值班的护士发现病人有异常举动，不先报告给护士长或者跟其他值班人员报备。

如果说情况紧急来不及，那追人的时候喊一两句被追的人名合理吧。

2. 开场的记者叶攀与梁警察的电话表明两人是在谈离婚的夫妻关系，但在后面的剧情上完全没有跟这个关系有关的内容，那这个设置的意义在于？

3. 坠楼女孩的母亲在跟警察做完笔录后，非要找一个自媒体记者说什么？

当然不说就没有后面的剧情了，所以这里应该处理得柔和一些。

4. 坠楼护士男友的关键线索不给警察，反而要给一个非官方媒体的记者？

5. 两个坠楼者的尸体，患者是俯卧，护士仰卧，但在最后真相视频里跌落的体态是反过来的；还有法医根据跌落位置推断是有外力造成跌落距离远离楼体，但真相视频里的跌落位置是贴着楼体。

不知道这算不算穿帮。

6. 在一个相对严肃主题的故事里，加了过多的喜人演员和喜剧桥段，虽然的确讽刺了现在很多的网络主播，但观感上的确是有些割裂。

7. 梅婷饰演的母亲在跳楼那段戏里的台词，写得非常的书面和做作，完全不像是一个那样背景下的母亲在绝望跳楼时候能组织出的语言。

8. 李庚希饰演的实习生又要新闻的真相，又要复仇，做了自己曾经最讨厌的人，反转的非常刻意。

9. 但凡是上过几年班的人都知道，即便是实习生能力出众，凭一己之力扳倒了总监，老板也不会降智让实习生越过所有正式老员工直接成为空降新总监的。

这个明显来自于一个没上过班且爽文看多了的编剧的臆想。

10. 在记者叶攀与梁警官的对话时结束就刚好，后面加的两个死者刻意的对话属实没什么必要。

回过头来说下这个电影好的地方是在于它的立意。

当下泛娱乐时代，大部分新媒体为了话题度和流量，发布部分事实，曲解事实，甚至罔顾事实，只为追赶流量制造舆论风波。

而当网络成为了人们0成本发泄情绪的出口，人们可以不用付任何责任随意表达自己的情绪的时候。

只要有一个信息能成为他们情绪的出口，那么网暴就随之而来，真相没人在意，网络喷子们只相信他们相信的内容，但“半个真相等于谎言”。

此时，无良的自媒体就利用了这一点，不在乎事情的真相和完整性，部分真相有流量，反转的真相更有流量，什么能制造热点就发什么，什么有流量就讲什么。

当人人有话语权的时候，也就有了一个个今天炸裂明天就反转的荒诞罗生门。

但真相又有谁在乎呢？

反正下一个热点出来后人们都会忘干净。

影片的结局也表达了这一个观点：互联网是有记忆的，但人都是健忘的。

今年的春节档电影创造了一个又一个纪录，不知道大家是否注意到一个现象：现在创纪录的几乎都是电影新人，那些熟悉的老面孔正在变得模糊。

比如很少缺席春节档的成龙，连续几年电影口碑不佳，这一次终于缺席了春节档。

比如曾经是票房保证的周星驰，早早拍完了《美人鱼2》，却因不被看好，没能挤进春节档。

还有抖音粉丝5400万+的刘德华，带着《人潮汹涌》征战春节档，竟然铩羽而归。

而周迅和陈坤这样的神仙组合同场飙戏，《侍神令》依然难逃扑街的命运。

春节档只是个缩影，电影界的更新换代，正在以我们难以想象的速度进行着。

各位可以看看这些年电影票房排行榜，还能看到张艺谋和陈凯歌的名字吗？

今天看到一个热搜，吴孟达病重住院，记得他说过，有生之年还希望和周星驰再次合作，现在看来成了奢望。

不得不感慨，这些老一辈的电影人不可避免地老去。

而另一方面，很多名不见经传的新人，却正成为电影界的中流砥柱。

曾经只能给甄子丹做配角的吴京，凭借《战狼2》打破了华语票房纪录。

曾经在春晚上靠“郝建”出名的沈腾，成为了首位票房过200亿的演员。

一个叫饺子的菜鸟导演，拍出了票房50亿+的《哪吒之魔童降世》。

《士兵突击》中，“钢七连”里混的比较差的陈思诚只用了5年就打造了中国最大的IP《唐人街探案》。

而今年，被嘲讽没有代表作的小品演员贾玲，却用一部《你好，李焕英》成为了中国票房第一女导演。

可以想象，未来我们很多熟悉的名字将消失在银屏上，而草根逆袭的故事将在电影圈一次次的上演。

电影的门槛在短短几年被拆得七零八落，坐在神龛上的导演被拖下了神坛，有人欢呼，有人惶恐。

在我看来，电影出现“逼格降级”是时代的必然。

过去的导演讲究传承，第三代导演，第四代导演，第五代，第六代…颇有点武林门派的味道，普通人入不了那个门，就和电影拜拜了。

我们在称呼导演前都要加一个“大”字：大导演谢晋，大导演张艺谋，大导演陈凯歌…每个名字都是高山仰止的存在。

这一套严苛的等级制度在2000年后被打破。

那一年，张艺谋的《英雄》横空出世，标志着中国真正进入了商业片的时代，过去划分导演的那一条标准彻底失效，市场进行了一个群雄争霸的局面。

如今20年过去了，在艺术片领域有侯孝贤、贾樟柯、毕赣等导演，今天我们暂且不谈。

在商业片领域先后涌现出了新老四大导演。

前十年的四大导演分别是：张艺谋、陈凯歌、冯小刚和周星驰。

后十年的新四大导演分别是：宁浩、徐峥、吴京和陈思诚。

首先要说的是张艺谋。

他凭借《英雄》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》等作品，完成了从艺术片到商业片的完美转型，尽管转型后的张艺谋饱受争议，但谁也无法搏杀他作为开拓者的意义。

后来张艺谋又拍了《千里走单骑》《归来》等文艺片，但和巅峰相比差了点儿意思。

2016年，他又召集刘德华、马克达蒙等大咖拍摄了《长城》，试图将中国商业片和国际接轨，无奈弄巧成拙，影片拍了一半老谋子就知道自己拍砸了。

如今的张艺谋在商业片和艺术片之间来回游移，先后拍了《一秒钟》《悬崖之上》《最冷的枪》等作品，但他的影响力已经大不如前了。

紧随其后的就是陈凯歌，他在2005年雄心勃勃地拍摄了《无极》，没想到招来一片骂声，还被胡戈恶搞成了《一个馒头引发的血案》，陈凯歌气得把胡戈告上了法庭，还自信的表示十年后，这部作品将成为经典，如今15年过去了，《无极》依然没有被翻案。

《无级》之后的陈凯歌先后拍摄了《梅兰芳》《道士下山》《妖猫传》等作品，但他的艺术审美已经逐渐脱离了时代，绚烂的画面和羸弱的剧情就是陈凯歌后期作品的特点，用陈凯歌自己的话形容就是，他已经成为了夕阳下的老艺人了。

还有冯小刚，草根出生，靠着高情商，在大院子弟中混出了名堂，获得了拍片的机会。

他起初不被主流接受，但随后拍摄了《没完没了》《甲方乙方》等贺岁片全部大卖，冯小刚也成为了贺岁片的霸主，他逐渐被主流接受，成长为导演界的一棵参天大树。

有人说，冯小刚最大的成就在于，让别人误以为他和张艺谋、陈凯歌是一个档次的导演。

确实，论导演成就，冯小刚和这二位没法比，但他可贵的一点在于敢于不断走出舒适圈，在最巅峰的时候，拍悲剧，赔钱了就拍喜剧赚钱，赚够了钱再去拍悲剧。

所以我们能从他的作品集里找到《夜宴》《唐山大地震》《1942》《芳华》等一系列不好笑但走心的的作品。

19年冯小刚的《如果芸知道》勉强过亿，他在微博上回忆，当年《天下无贼》票房过亿他开了庆功宴，没想到十几年过去了，一部电影不卖个30亿都不好意思和人打招呼，言语里满怀英雄迟暮的落寞。

冯小刚的时代已经过去，他因为自己一张嘴惹来了很多是非，但是在商业片领域他是一座绕不过去的丰碑。

第四位就是我们熟悉的周星驰了。

演而优则导的星爷爆发了强大的导演天赋，他执导的《食神》《喜剧之王》《少林足球》先后创造了一个个票房奇迹。

2004年周星驰拍摄了《功夫》，这部影片在上映之初不被看好，许多人嘲笑他周郎才尽，没想到年代越久却又有魅力，如今本片的豆瓣评分已经飙到了8.7分，被认为是周星驰电影的集大成之作。

之后周星驰盘璞归真，拍摄了一部讲述父子情的《长江7号》，从此不再演戏。

2013年开始，沉寂多年的星爷先后推出了《西游降魔篇》《美人鱼》《西游伏妖篇》等作品，这些电影全都票房大卖，但也透支了星爷最后的情怀。

2019年，周星驰《新喜剧之王》上映，从这部影片能看出他创造力的枯竭，那老套的无厘头风格已经无法吸引观众，而他本人不出演，别人根本演不出他喜剧里的精髓，这部戏的扑街宣告周星驰时代结束。

尽管目前星爷已经拍完了《美人鱼2》，但这部作品一直找不到接盘的人，票房前景不被人看好。

我们欠周星驰的电影票已经还了，周星驰电影还是在回忆里更好看。

四大导演没落后，又涌现出了新的四大导演。

首先是宁浩，他在刘德华的资助下拍摄了《疯狂的石头》，成为2006年的一份惊喜，随后又拍摄了《疯狂的赛车》《黄金大劫案》《无人区》《心花路放》等水准之作，宁浩逐步成为中国新一代最好的商业片导演。

2019年，宁浩推出了久违的“疯狂系列”第三部《疯狂的外星人》，这部改编自刘慈欣小说，聚集了沈腾和黄渤的重量级作品，上映后的表现却乏善可陈。

24亿的票房对于别人是一座高峰，对于宁浩就是不及格。

好在宁浩选择暂时沉淀自己，不在着急拍新片，他把更多的精力放在了培养新人导演上，他的“坏猴子计划”帮助了很多人，其中就包括《流浪地球》的郭帆导演。

而宁浩的好友徐峥也崭露头角。

2010年，徐峥和王宝强主演的《人在囧途》收获了不俗的口碑，徐峥看到了这部电影的潜力，就偷走了“囧系列”据为己有，拉着王宝强拍摄了《泰囧》，没想到立刻打破了中国电影票房纪录，徐峥一下子成为商业片导演中的佼佼者。

尝到甜头的徐峥先后又拍了《港囧》和《囧妈》，结果一落千丈。

究其原因在于他和宝强因为分红问题分道扬镳，没有了王宝强，徐峥的“囧系列”一步步走向了尽头。

而落单后的宝强被陈思诚截胡了，陈思诚给他量身定做了角色，于是《唐人街探案》诞生了，更没有想到这部电影成为了2016年的票房黑马，随后陈思诚一口气拍了三部，打造了我们熟悉的“唐探宇宙”。

和当年的冯小刚一样，陈思诚起初也不被主流导演接受，但他所有的电影都实现了100%以上的回报率，他用成绩堵住了所有人的嘴。

不过今年的《唐探3》，高票房低口碑也把陈思诚逼到了转型的十字路口，好在他将在暑假推出《外太空的莫扎特》，就此开启“外太空三部曲”，居安思危的陈思诚已经提前找到了新的方向。

最后就是稳扎稳打的吴京了。

武术冠军出生的他逐梦演艺圈，但头顶却有着成龙、李连杰和甄子丹这几座大山，这些前辈几乎把武打明星的路都堵死了，吴京一度沦落到跑去香港饰演甄子丹电影中的反派。

好在他另辟蹊径，角色没法突破，那就从题材突破。

中国这些年逐渐强大，国人的自信心起来了，看惯了美国的超级英雄，我们也呼唤中国的超级英雄。

吴京就填补了这一块空缺，拍摄了《战狼》系列。

《战狼》第一部还中规中矩，到了第二部，吴京卖了房子，去军营体验了3年的生活，跑到非洲去拍大场面，终于给观众带来了一次前所未有的视听体验，《战狼2》大卖56亿，成为中国影史票房NO.1，吴京作为导演也成为香饽饽。

难能可贵的是，他没着急变现，而是及时刹车，沉淀自己，先后去资助拍摄了《流浪地球》《攀登者》《金刚川》《长津湖》等作品，一边拍电影一边学习导演经验，为自己的下一次绽放储蓄能量。

分析完新老四大商业片导演，我们能发现一个特点。

那就是老的四大商业片导演，有点可望不可即的意思，普通人看他们必须保持仰视的姿态。

而新四大导演，都是半路出家，歪打正着闯出了一片天，他们给许多人一种“我上我也行”的感觉。

这其实是一种好现象，它说明了在这个自媒体的时代，人人都能成为创作者，只要你拿起手机，你就是生活的导演。

所以我们看到，赛车手，主持人、小品演员，歌手，老板，商人都转行当导演，这是电影之福还是电影之祸，我们暂且不论，但至少我们看到了一个固化的电影江湖正在变得流动且鲜活起来。

这些人中有成功的，就像贾玲，凭借《你好，李焕英》一夜登顶。

这些人中也有失败的，比如王宝强，一部《大闹天竺》喜提金扫把奖。

在阶级越来越固化的时代，电影的“逼格降级”让我们对“王侯将军，宁有种乎”保留了最后一丝浪漫的幻想。

如果说电影是一种做梦的艺术的话，那就让我沉醉梦中不要醒吧！

在电影这个方面，中国有两个题材始终拍都拍不好，无论拍几部都拍不好。

偏偏这两个题材是最有可看度也是讨论最具广泛力的。

第一个就是疫情。

从疫情刚爆发的20 19年底到2020年初之后，陆续出现了中国医生，你是我的春天，越过寒冬拥抱你，世间有她等一系列讲中国疫情的电影。

然而导演并没有精雕细琢，在这种严肃而具有广泛讨论度的题材拍摄上只停留在了理解的表面。

第二个就是网暴从20 14年陈凯歌的一部搜索打开了网暴体裁电影的大门。

近几年来随着保你平安讲造谣和网暴口碑发酵的成功，也陆续出现了像热搜，包括现在的这部恶意。

其实搜索这部电影也算是矮子里面拔高个。

在那个年代互联网刚刚起步发达陈凯歌，这是抓住了人肉技术这个当下最时髦也是最严肃最具话题讨论度的热点，写了个刚刚及格的故事，拍出了这部电影。

然而到现在来看剧情其实是挺悬浮的。

公交车上没有给一位老人让座就能引起整个中国社会的关注。

未免也太夸大化了。

其实在看这部电影前10分钟，我还在猜陈思诚这次会不会像之前一样把几部电影缝在一起。

（虽然导演是来牧宽，但我仍相信剧情的编剧有陈思诚的一半功劳。

）看到一半的时候那个剧情的结构以及反转的套路怎么那么像周冬雨的呢？

最后那个视频怎么那么像搜索的结尾高圆圆的那个视频呢？

太多刻意没必要的反转，为了反转而反转。

我真的特别怀疑电影里面的那个人说的那句话，是不是陈思成对自己对你的自嘲呢？

天天反转来反转去的不累吗？

标题原名叫恶女，后面改成恶意。

是整部电影，就像一个适应性测试一样，在电影中通过几个事件多次点题恶意。

我只说太太，太刻意了，这不就跟冯小刚的向阳花在电影里面多次刻意的点题一样吗？

黄轩其实也不能算是男主，我也不懂他这个角色的意义到底是啥？

请问在这个里面起到了什么作用？

电影快结束的时候突然就给你来一个有用的，然后突然就破案了？

陈思诚在编这种剧情，甚至已经不用考虑观众的那种感受了，直接梦到哪句编哪句梦到哪里拍哪里。

难道是因为之前的解密拍梦拍得还不够在这部电影里面还是继续拍这种吗？

这个电影如果把黄轩设置成凶手，然后最后那个终极大反转，把前面所有铺垫的细节全部通过黄轩这个角色连接起来。

或者是让那个李悦突然反转，然后说她就是真正的凶手。

我觉得这样拍更好。

这个结尾也像是梦里面蹦出来的一样。

没还想跳楼护士去拉没拉住。

然后两人双双跳楼结尾给你展示个PPT模板一样的抒情片段一个接一个，女孩录视频，然后又是母亲，然后又是女孩和护士坐在天台上聊天。

结尾最后又让黄轩凑一点时长。

然后电影就结束了，现在我也是不想说了，票房不好其实也情有可原。

连反转都做不到像消失的她和误杀那种反转精彩的程度了，票房怎么可能会高呢？

看电影的时候猜都猜得到那个半路冒出来的道哥在直播的时候要突然揭露真相，这不就跟周冬雨的热搜里面那个相似的情节一模一样吗？

这是直接模板反转套路直接套用吧。

后面也猜都猜得到梅婷演的那个母亲拔掉气管是想让他的女儿不遭受那么多的痛苦，想让女儿解脱。

后面也猜都猜得到李庚希这个角色身上有秘密。

唉😔血泪的那个场面算是电影中唯一可看的地方了，另外就是为什么这个电影里面打破第四面墙？

不会以为这样就能打动观众了吧？

然后1小时的时候又给我们说了那么大堆大道理。

说教意味未免也太浓了。

其实有0个人不懂这些道理。

PS ：我唯一猜错的一个反转是以为那个丈夫是凶手。

结果结局结束了之后，这个丈夫也只是一个工具人的角色，包括艾丽娅那个角色。

不明白这些工具人到底有什么用？

另外就是杨恩又能不要再演这种角色了！

你完全可以像王圣迪那样去挑战默杀里面的那种。

为何要执着于癌症这种角色迟迟不肯出来？

缺点太多了，这里就不再一一赘述了哎，言此于此，不想再说太多。

唯一拍网暴题材拍得好一点的，也就是保你平安了。

但是那也是在严肃的题材上加了喜剧呈现的效果。

在当今这个颠的要死的社会。

拍这种最后只会给你说教的电影已经毫无用处。

我们需要的是真正探讨网暴深度，人性多面性的电影！

而不是什么依靠反转和悬疑自以为揭露真相的那种电影！

讽刺的是电影里面的那些东西为的是流量。

电影本身为的是票房。

最后．．．我想：真正拍出深度的探讨这个题材的电影，估计都在广电局里面堆积着没有过审吧🤣另外，关于这部电影最大的争议就是恶女这个设定。

反正我难以做评价吧。

个人觉得。

陈思成人可以在唐人街探案三口碑失利的情况下，还能拍出一部唐探1900的续集来延续票房神话。

那这边建议可以拍一部这个电影的续集。

名字叫恶男（又名：恶意2 ）反正我心里面已经有了合适的男主角人选感觉拍出来票房应该会比这一部高一倍吧。

既然误杀那种套路的电影都能拍三部。

这𠆤电影为什么不能呢？

第三部还可以直接叫《恶人》将前两部的内容结合起来🫵🏻

今天说一说暑期档《恶意》这部电影。

一开始以为拍的是东野圭吾的小说《恶意》，后来发现原来只是同名，不知道算不算题目碰瓷，因为东野圭吾是著名的推理小说作家，所以导演仅靠一个题目就自然地让这部电影有了悬疑色彩，真的很高招。

电影开头的视听语言更进一步渲染重重“疑云”:雨夜，阴暗的医院楼道，前后追的两个人，不断回头看的小女孩，惊慌的表情……命案发生，小女孩和护士双双坠楼，孩子的母亲在楼顶撕心裂肺地哭喊。

那么，谁是凶手？

真一句废话没有，陈思诚导演深谙能抓住观众的钩子——恐怖和悬疑。

小女孩的身份是抗癌网红，她从小患病可仍乐观积极，被媒体报道之后，迅速以正能量之姿火遍网络。

第一个怀疑对象——和女孩一同摔下楼的女护士。

她陷入昏迷，无法说话，正适合被众人议论纷纷。

网上开始出现她抽烟、喝酒、泡吧的照片，开始疯传她和有妇之夫搞婚外情甚至和医院领导的不正当关系。

于是各路媒体立刻加油添火，采访她的朋友、同事，妄图敲定她“恶女”的身份。

于是舆论发酵，网民下场，人人诛之。

案子仿佛破了。

第二个怀疑对象——孩子的母亲。

嫌疑人女护士很快就被平反，照片是P的，和有妇之夫是夸大其词，人家是真爱况且男的已经离婚了，和领导的传言都是造黄谣，虚假！

那么自然，现场活着的第二个人就成了嫌疑人。

盖棺定论的方法与之前如出一辙，又是照片和视频。

孩子母亲在酒吧酗酒的照片，孩子在ICU病房里掉了呼吸管，母亲却犹豫了一下要不要给孩子重新插回去的监控视频……这下网民哗然，原来这是个恶毒的母亲，她先利用网红女儿的捐款挣钱，过着纸醉金迷的生活。

然后，在怀了二胎后决定杀掉这个累赘。

多么有想象力的时代，人人都能揣测出一大篇“阴谋论”。

母亲的解释是:酗酒照片是之前为生病的女儿筹钱不得不去卖酒，她也很艰辛；而插管的犹豫是来自于一个母亲对女儿的疼惜，孩子动了那么多次手术，每次都吃那么多苦，可治愈却遥遥无期。

而这些很正常的东西随着爆料的片面化变得妖魔化，她从一个含辛茹苦的模范妈妈一夕成为毒妇。

网民们比之前更义愤填膺了，孩子妈妈被逼得要跳楼，民众们还有人在下面喊“快跳”。

人人站到道德的制高点，去责骂、审判、批判。

当案子水落石出，有铁证证实孩子是自杀的，与任何人无关之后，“阴谋论”被戳破，于是民众的矛头又指向了第三方。

出来背锅的当然就是前线记者。

就是这些记者为了流量，罔顾职业操守，罔顾人情，自私又冰冷。

网络上到处泛滥着汹涌的“恶意”，谁受伤，就必定有谁要出来被指责。

今天指责你，明天指责他，她，他……而“我”呢，永远躲在网络的背后。

其实，这部电影本身何尝不是这样？

制作团队躲在电影的身后，指责着一切:骂当事人:从整个的展现来看，女孩的妈妈一开始在没有证据的前提下一口咬定是护士推她女儿下楼，首先掀起了舆论的恶潮，她不无辜。

就如电影中的原台词“她很懂得网络”，她的丧女之痛需要一个出口，她迫切需要一个责怪的对象。

骂旁观者:医院里工作的其他人都讳莫如深地传播着“听说”来的黄谣，孩子母亲的邻居们都聚在一起“大声”议论别人的是非。

中国古话说得好，“墙倒众人推”，别人的痛苦是下饭的调料，还能显示自己的优越性。

骂有良心的女主:她坚持报道真相，却罔顾了人情，有错；她报道有疏忽，那是缺乏职业素养，也是她有错！

前线记者就好像在走钢丝，太多禁忌太多坑，束手束脚。

骂没有良心的媒体老板:一心为了追逐流量，追逐金钱，将真相踩在脚下。

当事人被骂管他屁事，他自己被骂都没关系，“邪火也是火”，黑红也是红。

他们没有底线，毕竟，谁会和钱过不去。

于是大批的所谓自媒体人其实是在公司的运营下吃着人血馒头。

骂无脑网民:有的纯坏，恶意p图，剪辑图片，带动节奏；有的纯蠢，人云亦云，自以为是，借伸张正义宣泄自己的情绪。

感觉大家都被骂得个狗血淋头，特别里面还有一幕，是让演员对着镜头直接和观众对话（学《杀人回忆》的），质问观众，是不是做了“键盘侠”，这就是大家说的“爹味”吗？

当时确实想回一句“别骂了别骂了”，可电影结束后仔细一想，有两个问题:1.要骂就骂全，不可以骂此失彼警察骂了吗？

那群媒体、看热闹的民众能够一下子就涌到医院下面，网络上能够如此剧烈发酵，警察做好保密工作了吗？

医院呢？

医院的楼顶是这么好上去的吗？

只有一个护士在管事情吗？

纷乱开始之后，医院顺势裁人，却不为自己的员工辩护一下吗？

遇到官方就怂了吗？

还是说这样影响过审呢？

网络如此乱象，自媒体没有底线，那么这方面有严加管理吗？

负责人呢？

可以骂一骂吗？

2.骂那么多，不出方法仿佛泼妇看电影的时候我就想起《我们与恶的距离》这部电视剧，剧里也狙击了媒体带动网民的乱象。

可是，它就一个事件，从律师、医生、家庭、媒体、民众……多方面去求因，唏嘘之余有很多的反省。

比如这个案子。

癌症病人的心理关怀是一个方面，如果有心理医生努努力，是不是就能发现孩子的一些问题。

关于安乐死的讨论是一个方面。

网络的造星和反噬是一个方面，毕竟这家长之前得到过网络带来的好处，可电影却片面地揪着坏处不放。

戾气有点太重了。

医疗负担问题，比如试药人案件里的当事人就是为了赚给妻子治病的钱才铤而走险的。

如果没有试药人这件新闻，就不会有真相与人情的博弈。

当然这一点，电影里也并没有去深究。

网络立法的方面。

如何去规范网络环境，仅靠道德上去宣传去指责收效甚微，需要通过法律武器才能真正维护。

要让那群躲在网络后的面孔浮现出来，那么他们的文字和图片就会负起责任了。

……这部电影在浅层骂的酣畅淋漓，爽是爽到制作团队了，可是观众该闹心了。