岛屿上的煎熬

岛屿是很美，岛上的房子、岛边的海域，都超级美丽！但故事确实挺煎熬的

居然抵不过一片安眠药的药效

它也不会比现实更加煎熬，不论是政治意义上的现实还是日常的现实。

被榜单奉为2023年第一片的原因可能是此片很适合谋财害命

1966年-74年间，法国曾在海外领地波利尼西亚地区做了41次核试验，关于核试验将重启的流言…当然，醉翁之意不在酒，海军的登岛，高级专员岛上巡游，繁冗话语，好像编织了一个暧昧的意义网络，教人不明觉厉，跪倒在地。实则只是另一种慵懒的日常。塞拉的抽象，不过是意义的驱逐，驱逐叙事，驱逐社会，驱逐政治，驱逐诗意，乃至于驱逐虚无。固然留下某种氤氲的氛围，所谓的现代性天堂，文明的病态，是牧神的午后，柔光祛除一切锋利的明晰的潜在的读解。如果说阿彼察邦教人打开知觉，塞拉并不有所给予。关于非生非死的独属于无聊的当代图景，波德莱尔、马拉美以降，我们已感知良多，并不独缺塞拉提供的这165分钟的煎熬。毕竟，将来的日子都是煎熬。

怪异，骚动，情色，无所事事与百无聊赖，却与政治舞台背景暗合。非常散乱，明争暗斗，几无冲突，却又在突兀的电子音乐中滑向危险边缘。看的真是如坐针毡，但不失为一场另类电影赏析，打破观影边界。政治黑色电影。三星半

看不下去了才发现原来这是《自由》的导演，服了，以后免看。

主角对岛屿的控制，渐渐变成对未知政治势力的恐惧。本片出挑的音画，结合环境、长镜头、人的动态、几场群戏来渲染情绪；相比简单的文本，情绪与状态，就是本片的一切；性也是表达状态的一部分了；仿佛岛上是一群鬼魅，惶惶终日，夹杂着一些不明的黑暗东西。但本片内容体量太小，与其承载这个内容，更像是一套实验电影

2022/5/26 @Cannes2022 本人水平低下，一个多小时了实在没看出啥，加上肚子饿，就退场了，比我平生第一次看安东尼奥尼的那座海岛还煎熬；2022/10/12 @LFF2022 重看观感提升。

第一遍看确实煎熬，看到差不多四十分钟就看不下去了，第二遍看感觉极佳，虽然很困但还想看下去。

看看风景

整个最后部分有点纯愚蠢。但前面的许多场景中机械的机位切换（卡萨维蒂惯于用一个摇动着的长焦摄像机在远处拍摄，这里相当于其反面）展现出的疏松的即兴风格对话令人着迷，那种崭新的空气让人想起杜蒙（虽然和他完全不一样），带着奇异的亲密和幽默，几乎带着幸福；这与相当电子游戏式的景观（有时基本是表面好看的陷阱）形成了一种清脆的纵深透视，而冲浪的场景大概是两者交汇的梦之脐。

4.5 塞拉之前拍零成本零剧情的电影牛逼，这次拍有成本有剧情的电影居然更牛逼，难怪映后敢放出“如果所有导演都学我的方法论，世界会变得更好”的豪言

当你试图俯瞰之时，你已幻化为猎物之身。

导演把握非常精准乃至狡猾，那些偏单调冗长的谈话片段是真让你体验主角之“煎熬”，但足够多的对远景的滞留却又引诱你对这个环境的好奇，构筑出一种反复在”体验“与”超脱“间横跳的互动机制。人物都轻言细语，动作都优雅从容，在散漫地移动与展示过程中非常节制地抛撒了一些情节，也是来自对该机制的自信。最特别的是，故事的神秘感不仅来自凝视、奇观、光影，还来自人物话语的某种临界状态（意有所指但欲言又止，漫不经心又心思重重），给观众留足了想象。可惜的是本可以一路神秘下去，到结尾却很直接地回扣了情节，那铺陈的那些情节之外的想象与神秘算什么呢？此乃本片形式系统的唯一败笔。形式与意义的不对应，才是诗意的诞生。

4.5 结构、节奏和具象/抽象的界限都把握得很好，相比起来台词和导演没那么出彩，有些遗憾

太慢了

小岛风光不错。

镜头很奇幻，配乐很有特点，能一直听着音乐好像吸了大那个麻一样。但太奇怪了实在是看不下去。

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