斯德哥尔摩情人

三星半#2025SIFF#淡淡的很霓虹 。让叔真的帅。松隆子前妻的人设和演绎很有点意思。舅舅和外甥女的“发疯”淋雨喝水有一种特别文艺片的典，喜欢的可能觉得是很好的隐喻，不喜欢的，比如我就觉得好刻意的转折

“等伤疤愈合，我就会忘了你”喝雨水桥段看似不健康，实则一点也不浪漫。哈欠连天，不在电影节根本看不下去系列。

炙热、白光、痛楚、消失，几乎以明示的方式指向长崎的创伤，过往的幽灵始终存在，不肯被遗忘，于是“类家庭”成为切入口。问题可能还是有些段落过于不节制，混音似乎也还没完全做好。

万万没想到这样的卡司会拍出这样的作品，小田切让说不想埋没这么好的剧本，亲自做了制作人，行吧，做得很好下次别做了

2025SIFF第12部。摄影和叙事不够有特点，但还不错。看似宁静平和的长崎的夏天，高温却蒸发了生活的一切真实感。一个生活艰难的夏天，一切都很别扭，中年人的婚姻、青年的爱情、亲情当中新鲜的动人的都失去了。对痛苦是漠然的，对回忆是怀疑的。身边人不停地出走想找到对的感觉，留下来的小浦治失去三根手指望向太阳长舒了一口气。今天见到了小田切让，我的27thSIFF之旅完美地结束了。

不drama且淡淡无奈 很躁感的夏日 光妹实在是没有妈感以及我能不能有帅成这样的舅舅 @2025SIFF天山

后半段忍不住有点恶心，尤其是女生对舅妈说我会照顾舅舅的，真的满脸问号，老男人到底在意淫什么？看简介的时候就有预感了，果然披着亲情外衣，少女对中年失业丧子独生的老男人的情愫，老套过时的叙事。

感觉没有评论里说得那么不堪。无论是美学还是结构都是经典的日文文艺电影，包括这种平淡的“点到即止”。

秉持着日本电影固有的细腻写实的特点，编剧出身的玉田真也导演亲自改编了读卖文学奖最佳同名剧本。他第二部剧情长片《不愿恋爱的雀斑小姐》曾入围2023 年上海国际电影节展映单元，《夏日沙上》是他的第5部导演作品。组委会给了该片“评委会大奖”，也是对平淡叙事的日本电影美学的充分肯定，注重日常生活细节，情感表达含蓄而深刻。但对我来说，这部电影还是太平淡了。

哪个人物故事都不完整，浪费演员的剧本。

2025siff⑩ 日本首映之后的世界首映，还和导演坐在同一排。这次电影节看的日影里面有三部都和长崎有关。雨下不下来的的夏天，失去了孩子工作朋友的男人。很想知道侄女为什么会那么疏离群体，以前发生过什么呢。冲突太刻意了，发疯吧，反正下雨之后，夏天结束，一切又回恢复平静（见到了小田切让但是有点可惜あかりちゃん没来

见小田切让 上影节 炎热的夏天 干涸后的一场大雨 拯救了困在时间里的让叔 他断掉了三根指头 告别三个亲人 开始一个人的下半生

坏了空调的和室老电风扇吱呀，不下雨的长崎终落雨，背叛的妻子、离开的少女、被留在原地的男人，故事乏善可陈，但夏日蝉鸣悦耳。#27thSIFF# @天山虹桥

日本版海曼。城市季节和家庭的进程勾连着，舅舅和侄女分别也共同构成一个很结实的内核，看上去在描写失去、停滞、衰败、死亡，但实质上更接近炙烤、蒸发和蝉鸣（嗡鸣）。ps长崎山上人停水和前几天看巴塞罗那山上人停水真是有趣的对照

跟西晒的造船厂一起生锈的是我们的婚姻，等母亲来接需要忍一忍的还有现在的生活。我们都不怕伤口，胳膊上玻璃划开的伤口总会愈合，于是让手指留下不会愈合的裂口。伤口才能让你记得我，就像记得水渠里消失的儿子。给你遮光草帽，喂你突降甘霖，空调不需要修好，中暑也没什么，剁开的骨头才像我的人生。

感觉是想拍一个日版的《海边的曼彻斯特》，但成片是由流水一样平淡的日式空镜和无缘由的强烈冲突构成的，感觉有种不知所云的割裂…… 看完我真的有很多问题，可惜没有机会问主创了。为首映礼上提问的第一个男生点赞，关于那句“我们的孩子是不是没有真的存在过”问得很棒，但是导演的回答让我有些失望，总感觉他自己对剧本都没有吃得很透。

小田切让也老了，电影里丧子的情节和他本人的遭遇也是十分吻合了，颓丧的中年男人身上有着许许多多的脆弱和无助，但不论是暴雨还是烈日，都一样会嘴里叼着一根烟，左手插进裤兜里走在空无一人的「ろじ」上。外甥女和他微妙的情感传递让我想起《完美的日子》，而丧子以及丧子冲击到他与妻子的感情让我想起《驾驶我的车》。（27 SIFF / 天山电影院虹桥艺术中心）

6.21 SIFF 什么雨味道这么好？欧一西什么到底？最后一段看得我紧张坏了，生怕发生什么不伦关系。以及“六“字手的特写真的很荒谬。

#SIFF2025 2025.06.20 13:00 SHO 空洞做作的情感营造，让叔也算看走了眼。

SIFF 2025 宛平剧院。终于下了一场雨。