柔道龙虎榜

对纯粹体育运动的热爱，对过去电影精神的回忆。在餐厅，司徒宝，Tony，小梦三人分坐三桌那段不错，丝毫不见混乱。高捷都演爹了~

振作、致敬黑泽明都看得很明显，野草丛中的夜戏、夸张的演技都是痕迹。文雀跟它真的有像。动作、台词、小桥段都咬得灵巧紧凑。应采儿让我明白大概只有这样的脸型和唇形吃东西的样子才会好看，两条好腿一双好“跑鞋”。轻松带点雅痞气质，理解为什么是杜琪峰个人最喜欢的一部。三星半。wuli高捷真帅。

好装逼好好看。每场三个人一起的戏都浪漫得要死。

小学的时候吧，就觉得很弱智了= =

+这可能是杜琪峰极少数的真正带有表情的作品，当脸和脸碰撞时，是能够感受到某些确切的如同柔道对决的冲击性。调度不断接近和远离角色，其速率和柔道的仁义礼智一样，所以两者都是关乎于伦理的，而前者是伦理的运动状态。这也是关于时间的电影，一种物质性的白天与黑夜，它是伦理发生的具体场域——如同街道、建筑那样扎根于地质的具体。所以在这里也请不要去反感真正的物质的部分缺失（它和叙事有关），因为这些缺失的物质何尝没有形成场域:司徒宝为何在一年前失约又为何重新战斗，不都被被调度解释了吗？当面对好几次的奔跑、四张桌子的纠缠、柔道对决以及摘红气球时，难道面对的不是情绪的动作吗？杜琪峰也并没有摈弃香港的土地，他甚至囊括了时间，以至于动作/情绪为了个人的伦理/秩序能够随时随地回归到那一份熟悉的地质和一种独特的激情

卖弄情怀却缺乏内核的一律差评。没看到杜琪峰自己的悟在哪里。几场灯光，几场节奏，什么也不能代表。

退一步方才恍然大悟内心思绪却难以透露

【5】仅有一些浪漫的瞬间能打动我，其他全程冷漠脸。钱掉了没人捡，但起码鞋掉了有人捡了，人失败了也没事，起码人丢了有人跟。太过形式的日本电影拍法，依旧不是讲柔道而是那些七零八散的断肠人儿啊。满满的能量全部打了空拳，sorry啊，也不知道杜Sir为什么会最满意这部，可能他真的太爱黑泽明了吧。浪漫永远＞体育＞动作＞剧本，这个力量，这种执行力，真不应该拍成这样，应该去拍纯歌舞片，杜琪峰真的不拍歌舞片真的是华语电影的损失。

Eurka MOC重看。每个人如果都有一两部本命电影的话，我的就是这部，前前后后看了十多遍。这就是“用太多的时间讲太少的故事”。柔道，是倒下去和站起来的艺术，没有真正的危机，站起来便毫无意义。香港变作道场，每一个人都拿出了难得的真挚，和司徒宝、东尼在街角小巷角力。最浪漫的是《文雀》，最温柔的则是这一部，没有一个丑角，没有一丝嘲讽，每一个人都努力地跌倒，努力地爬起来。

只要有心，人人都是姿三四郎

杜导致敬黑泽明之作，日式文艺。摔倒自甘堕落到爬起燃起斗志，黑暗色调配温暖瞬间，连配乐都充满希望之音。

打光、剪影、走位、构图——精准的杜氏锋芒横空出击。多方怪诞角色于三人行结构中形成趣味网格。无畏的浪漫铺满黑色幽默，也点缀着恍惚惆怅。红球旭日黑夜升空不见，巅峰比武眼盲似见不见。

【据说杜琪峰最满意这部作品，不管多文艺，场面调度永远显得那么牛逼】

本片主题四个字：积极人生。对我来说，这是我真正开始仰慕肚脐疯的起始。

记得初中时代还是高中时代，就在某个春节的珠江台里看过这部电影，当时的感觉是乏味沉闷，那时候还不认识杜琪峰，和杜琪峰的电影。如今认识杜琪峰了，可重看这部电影后，依然感觉是沉闷。司徒宝最后重振信心在柔道中获得快乐和胜利，可我还是觉得这个故事过于隐晦了，励志的效果也是太隐晦了。

#金馬41#最佳原著剧本 泥酔天使+姿三四郎

略励志，不过对柔道过招部分表示略失望3。应采儿一双好腿。

我个人觉得一般吧，拍的比较文艺，画面虽然很讲究，但是与故事不怎么搭调，柔道的段落也无甚精彩之处。杜导貌似特别的浪漫主义，很多东西可以完全放弃逻辑，变成纯粹的情调范儿。

二刷。致敬黑泽明之作，众多《姿三四郎》元素，以及黑泽明早期“要加油啊”的主题，主线很俗套了——颓丧的柔道高手在周围人的启发下，带着眼疾重新振作，和各种人在各种场合欢天喜地的摔打。杜琪峰个人特色依然显眼，酒吧里四张桌子同步谈判的戏玩得很开心，但更多是无法落地的炫技玩闹，古天乐的挑战者郭富城和合作者应采儿只是在重复的做一件事，这俩最主要的角色对古天乐的转变并没什么用，一干怪诞的配角倒有趣些，随时玩游戏&骂人下手又黑还有柔道赤子心的黑老大张兆辉之类，角色们急戳戳的状态和乍然的剪辑依然神经喜剧，卡通化明显，也留下了几个有趣场景：三人叠罗汉够气球等。各种大牌龙套的插入和三个编剧的剧本一样，乱七八糟不求逻辑。动作戏最糟糕，这是伤及本片根本的大纰漏，古天乐的身形、运劲，毫无基础，柔道从何谈起？

#PYIFF# 4K修复。看到很多前作的影子，暗战1里的公交车，暗战2里飞落的纸币，PTU里的夜间追逐，窄巷市井里的香港这座城，也只有在杜琪峰的电影里才如此残酷冰冷又温情脉脉。