至爱梵高·星空之谜
Loving Vincent,至爱梵高,致梵高的爱,情迷梵高(港),梵谷:星夜之谜(台),探索梵高的生与死,挚爱梵高,La passion Van Gogh
导演:多洛塔·科别拉,休·韦尔什曼
主演:道格拉斯·布斯,罗伯特·古拉奇克,埃莉诺·汤姆林森,杰罗姆·弗林,西尔莎·罗南,海伦·麦克洛瑞,克里斯·奥多德,约翰·塞森斯,艾丹·特纳,詹姆斯·格林尼
类型:电影地区:英国,波兰语言:英语年份:2017
简介:影片用一封无法投递的信件串联起梵高在去世前最后六周里与他生命中最重要的三个人物之间的秘密,带观众穿越回十九世纪末的欧洲,并陪伴梵高走完他最后的人生。影片采用梵高原画作品中的人物原型还原梵高的艺术人生,让观众在享受美得令人窒息的视觉盛宴时,抽丝剥茧地发现隐藏了一个半世纪的秘密。详细 >
用一种糟糕的画风呈现了一个很无趣的故事,把一个复杂的艺术家塑造成了一个很平庸的励志家。
仿佛看到朋友圈的各种滤镜照片的不适感X65000倍。仿佛Prisma app风靡之时看到那些图像时本能的呕吐感再度泛起。仿佛看到数万个玩“数字油画”的消费者将自己的“作品”裱起来。不说了,我的胃真实地泛起酸水了。
有很大感情分。毕竟这片子的版权合同是我全程经历谈下来的,前前后后跟制片人发行方也通了上百封邮件,结果还是没等到上映就辞职跑路了。尽管还是比不过当年看Lust for Life的感动,能看见以这样的形式展现已经很满足了。
故事平庸,纵使全片油画绘制,仍然有种梵高纪念品的劣质感。印象画作的价值就在画作剥离的现实,但一张张熟悉的明星面孔总在提醒这是一部工业产物,无非只是一幅幅明星的肖像。我认为改作让真实的人走进梵高式的特效场景或者直接制作原画作中人的动画都比现在的所看到的方案更佳。
飞机上看的 重点有点跑偏 画里的人走出来还是很有意思的
有的人死后进了天堂,有的人死后到了地狱,梵高死后却变成了一颗孤独的星。片子从梵高之死开始,以类似口述史研究的方式推进,每个讲述者仿佛都是亲历者,但最后这些都已经不重要,不再聚焦死亡谜团,而是梵高生前是个什么样的人。(原声带中每个段落的命名,都对应了梵高的一幅画。
从哪找来的这个Vincent演员啊
无法言说,不推荐观看--原因之一是画面晃的厉害,油画画面一刻不停的在变化,一会儿就头晕了。竟然有227449人评分???2023年7月22日。
三星半。本质上还是鸡汤式的情怀向传记,形式仅仅是个噱头。任它滤镜再怎么夺目,都只会显出莫里斯皮亚拉的梵高传的好。伟大并且令人惋惜的艺术家,总会在后人的创作中异化成一个供后人自己感动自己的对象。艺术家之伟大,在于其艺术而并非人格,后者是复杂的,面对复杂性才能避免这种“低俗”。
出于憧憬/崇拜/怀念等目的拍出来只能如此,不生动,看不到一个真实人的性命感。相比艺术都有仪式感,油画是静谧的艺术,电影是流动的艺术,在视觉感受上,两者不可混为一谈。故事只值拍十分钟,非要拍了一百多分钟。
看完Coco后看这个,Vincent这样的天才即使活着的时候没有被世界认可,死后却永远不会被世界遗忘。做一个永远不被遗忘的人有点难,争取吧。估计奖项还得给Coco,毕竟天才少,凡人多。但是如果让我只能收藏一部,肯定是后者。
其实早知道是这样的结论,天才是平凡和疯狂的不停摇摆。我边上左右两位都哭了……好好引导小孩,童年阴影是怎么压垮一个人的
看片时其实一直联想到以前玩的单机版RPG游戏,看着邮政局长的儿子逐一找人,得到线索。最终的几句话是有点让人感动,穷artist的心声与野望。向那些手绘出一幅幅画面的艺术家致敬,工作量得有多大啊。
形式很特别,剧情很清晰,想法很大胆,细节很丰富,内容很充实。虽然一千个人眼中有一千个梵高,但是都有一个共同的地方,那就是他很孤独。
大型手动滤镜电影… 还不如把BBC波兰老胖子的纪录片拿出来看十遍。 一百多位画师好辛苦……
有点,嗯,闷。
最有意思的地方就是字幕组打了个新葡京的广告,想想看,125位画家搞出这么个破玩意,还没有125个AV女优来个共演更有趣,用同一种模式纪念被你们标签化、模式化过的籍籍无名的绘画者,而这种纪念却处处都在舔着“名”,恶不恶心。
很有创意,也足够有心意。六万多张画,组成被嫌弃的梵高的一生。身边冷漠的人对天才梵高的死,都直接或者间接的有责任。别人笑他太疯癫,等他死后,却以认识他为荣。世人总想知道他是怎么死的,却不知他活的时候有多么孤独无助。看的有些莫名难过。
我在这种创作理念上具有高度重复性的作品中,既看不到艺术也看不到梵高。
I want to touch people with my arts. I want them to say, 'he feels deeply, he feels tenderly. 冗长的眼花之后,再听到最后的音乐响起时,还是泪崩了。