预定年度十佳了：作为一位老师，超越银幕的共情，都是东亚家庭模式培养的出来的孩子，而我却要带着同样的伤，面对着一群在大时代下有些悲观的孩子。看着学生们心理健康的各种数据，都有一种心寒，却深知自己什么都做不了了。但看看自己过去和现在的生活吧，学习成绩搞好了，梦校一次又一次得实现，难道我真得长大后获得我想要的生活了吗？我的朋友说学习和工作在往往带来的是虚无。但我最近才觉醒回来，人要给学习和工作赋予一个超越自我的信念：那就是爱与温柔。我只想对我的学生说，每一刻现在的你，其实都是最好的你。不要管过去或者未来发生什么，你只要在此刻，safe and sound，你已经就很好了！
父亲在病床上哭着问“你还记不记得你哥哥有杰”然后弟弟就释怀了，显得有点突兀和尴尬。这时候就应该冷漠地回他一句，“那你还记不记得我妈妈”。母亲难道不也是这个家里被一直忽略和摧残的人。
我觉得挺脸谱化的，爸爸的毒打也太不真实了，妈妈的失望也过于夸张了，毕竟小男主还是很乖的，又不是十恶不赦。哥哥离世了，弟弟成人后脆弱又带一点距离感的状态把握得挺好，但和女朋友那一段又让人出戏了……这部片题材明确，但无法共情。
故事有些薄了 但如果你承认这是骨科 那我将另当别论
犯了跟《怪物》一样的错误。最大的问题是被叙诡破坏了情感的连续性。前半代入小杰是由受害者出发的主观性的疼痛，而视角转换后切入的却是加害者视角。它非常鸡贼地转移了情感重心，把一个小杰的故事变成了小俊的故事，把受害者的痛苦变成了加害者的后悔。这都不是洗白，而是直接地覆盖和侵占了。大量小俊与胡雪儿的感情戏以及小俊在自责阴影中的顾影自怜，仿佛他才是引起情感漩涡的风眼，更增强了“整个电影都围着小俊转”的感觉。所有人都只看见小俊，看不见小杰，这不是电影本应该批判的吗？结果反倒沉浸在这种剥削中。小俊的自我惩罚、赎罪是一种表演性质的自我感动。小杰的日记变成了他的日记。小杰的创伤变成了他的创伤。小杰的身份变成了他的身份。最终，小杰虚化成一个他用来展示的伤疤。究竟是什么样的想法才会把小俊的部分写得如此自恋啊。
能不能不要为了煽情而煽情，拍一些很表面的东西。
父母们应该明白，能平安健康成长为一个普通的大人就已经很了不起了。
预定年度十佳了：作为一位老师，超越银幕的共情，都是东亚家庭模式培养的出来的孩子，而我却要带着同样的伤，面对着一群在大时代下有些悲观的孩子。看着学生们心理健康的各种数据，都有一种心寒，却深知自己什么都做不了了。但看看自己过去和现在的生活吧，学习成绩搞好了，梦校一次又一次得实现，难道我真得长大后获得我想要的生活了吗？我的朋友说学习和工作在往往带来的是虚无。但我最近才觉醒回来，人要给学习和工作赋予一个超越自我的信念：那就是爱与温柔。我只想对我的学生说，每一刻现在的你，其实都是最好的你。不要管过去或者未来发生什么，你只要在此刻，safe and sound，你已经就很好了！
最大的亮点是 以为是哥哥的视角 其实是弟弟的
4.9 这导演故意让观众误会老师就是哥哥的身份而完全不顾逻辑，细想就知道没有任何一处符合逻辑了:弟弟对哥哥根本毫无感情，哥哥ZS就会让弟弟完全变一个人甚至记恨一直宠他的那个父亲?这太可笑了
#SIFF#又一部关注校园霸凌的港片，聚焦家庭成长关系的父母缺失压迫造成孩童的抑郁倾向，个体悲剧深究原因离不开家庭教育。交叉叙事引出兄弟不同视角，成长线还原哥哥压抑童年导致自杀悲剧和弟弟扭曲婚姻观。工业水准极高，后半段音乐铺太满，但整体让观众代入共情。厚积薄发的香港电影再怎么式微也超过自怨自艾的大陆制作，这是电影教育环境的断层。先把故事技术磨好再玩行为艺术。
反转很好。但1.普通话配音很差。2.男友改成密友到底是在干嘛很好笑。3.完全不相信这个爹会痛苦那么久。
很喜欢尔导说的那段话，养育孩子需要足够的耐心和精力，如果只是明日复明日的检查他是否有进步，那这根本不是合格的父母亲。
期待值被拉高了，反而失望
2.5 挺讓人失望的，卓亦謙固然展現出身為編劇的功底，一開始透過敘事視點的「錯配」為電影披上薄紗（控制可以透露的信息量），同時收緊人物情緒的流露，之後再主動在關鍵位置予以「修正」，即第二幕收尾的驚人反轉，那一刻爆發出的能量也確實讓人為之一振，於是某程度上這又是部「不能劇透」的電影。但是關於兒童遭受原生家庭毒打的回憶段落刻畫的不夠完整，主要體現在除了兩個男孩外幾乎全員工具、刻板人設，尤其是作為一切的起源，鄭中基飾演的獨裁父親角色，還有很大的挖掘空間，且長大後所有同學都是為了老師小野療傷而存在。當它被視作展現東亞家庭「望子成龍」的不幸縮影而獲得讚譽，本來就挺能說明問題的（更多還是依賴於有類似經歷的觀眾共鳴）。
（三百人泰坦廳，大概在一小時開始出現此起彼伏啜泣聲，持續到片尾… 最多人哭的兩段：十歲有傑消失在天台「我離開了也無人在意」；考試前，鄭sir逐一喊出高三生名字和他們說再見~片尾兩位主演對視… 驚歎爾冬陞監製看劇本的能力，但願人長久&年少日記，都是爾導監製… 曾經我們也想開發類似的日記體長片，但頻頻被監製和評審否定，覺得畫外音+情緒撐不起兩小時… 但這部做到了，旁白日記寫得很細膩，黃梓樂選角太靈了（憂鬱的十歲小男生），整體結構精密（穿插回憶，中段翻轉），配樂和攝影也幫助渲染氛圍… 23🐴入圍私心最愛的都是港片，希望這部能拿今年BP。映後QA，導演說故事源於朋友輕生，然後他也做了田調，自殺案例大多與原生家庭/憂鬱症/精英教育/功利社會…有關。設定主角是中產家庭，物質充裕Vs.內心受傷…
自始至终弟弟都是在消费哥哥的死而已，所以最后的父子和解才能如此轻松，但这种用他人真正的痛苦来补完自己的行为才是不能原谅的。视角的转化真的是自作聪明，也是创作者的无能。btw没准备要小孩就做好避孕措施而不是怀了之后让人家打掉。
电影结构很有欧阳公《蝶恋花》“庭院深深深几许”之意境，是一次不断变奏向人内心深处回溯、转折和深流的抵达。电影也连用三个“深”字，不断迫使情绪向更深处前进。第一个深在中年惨淡，少年失格，一个孤弱者要救其他孤弱者的无力。第二个深在翻开年少日记，家庭的修罗场，一个呼救者的下坠。最后一个深字乃动词，是叩问为何深？孤寂之心，忧愤之情。是瞬间兄弟角色的位移，视角的改变却让已成的悲剧向更深处蔓延，仿佛一个声音在大声责备，连叠三个深字，幽婉、复沓、跌宕、回环，是文学意义的延伸。可惜片尾的和解，父子、夫妻、师生，貌似向更深处多走一步，实际上谁也救不了，只能是向后退了一步，反而浅白了起来。
想要紧紧抱住年少的自己，告诉他“你是很重要的人”，呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜，写了好多字，全都删掉了，只想痛快流眼泪。
什么富二代无病呻吟，这也能8.6分？豆瓣猫眼化严重
一声叹息 以较为刻板单薄的父权形象建立了整部影片最恐怖的存在 甚至可怜程度与他的杰仔不相上下 只是这些都过于隐性 被儿子的经历彻底盖过了 而像这样的父亲在现实生活中比比皆是//颇有些钟孟宏的故事编排技巧 运用合适的视觉错位巧妙设置悬念进而引出本意 让观众情绪的重重铺垫之后彻底上头 只是可惜了对社会结构问题讨论的回避//这样早夭的孩子 内心该背负多少痛苦 即便人的成长是逐渐认知自己并非重要之人的过程 但对未成年人来说还是过于残酷了//ready几乎是个伪命题 总还是走一步看一步 李安也说人生不是做菜 能准备好了再下锅