怯懦的勇气

不仅是戏剧，也是现实的反叛与尝试的勇气吧

很显然能拍出这个丝毫整理不出逻辑的东西导演已经沉浸在自己的艺术中不知天地为何物了

导演在玩一种很新的行为艺术，怎么两次电影节第一部都选到这种风格。把一个岛变成莎士比亚宇宙听起来挺刺激，实际充满了诡异的气氛，甚至向着惊悚片去了。在这里没有戏剧的激情，没有发自内心的爱，只有机械的、呆板的台词在荒诞的布景中持续着。或许这也是故意为之，更进一步说，角色日复一日枯燥的生活或许也能代表现实生活中人们无趣的生活，角色对剧作家的不满表达的也是我们对”造物主“的不满。道理我懂，但总觉得这个内容可以用更加有趣味的形式表达出来的，可惜。

很飘忽，也许做中短片更好？最终Ariel获得自由了吗？

大银幕上的波光粼粼确实很催眠

8.

好看很沉浸的剧场体验主角太像本科的TA，fayize了～以及莎翁台词竟然很好听

#54th IFFR# 6/10 光与影的浮动，语言对自我身份的辩驳，纯粹的感官美学。

很柔和色调很舒服也没什么剧情的电影，就是一个岛屿上，不同的人在排练不同的莎士比亚剧目选段，所以中途睡着的话也不影响观感。这个电影的主角所经历的也是断断续续的梦境碎片，很多都是波光粼粼的海面和女孩们的头发被海风吹拂、然后在四处走动的画面，整体特别安静，对白也都是大段大段的莎翁的台词，李尔王哈姆雷特等等，就真的挺好睡的。。。

@SIFF 荒诞但并不有趣，本以为至少会是个艾莉尔漫游莎境/莎剧版楚门的世界，结果只是个没有感情的莎剧台词地狱，真的是白瞎了这个设定。最后落在角色的反叛和打破戏剧第四堵墙这个点并不意外，但形式真的过于单调了，大量旁白+空镜，让我感觉是哪个演了一辈子莎剧的演员演烦了然后悲观地跑到一个无人岛上过了一个月后做梦写出来的本子

好好的一部电影怎么最后成恶搞了sos 可爱的电影节调剂品，你不需要读懂莎士比亚也可以感受到agus和ariel对现实的温柔：至少在这一场放映中可以一直做梦，一直沉睡，那些试图拉开幕布的会被阻挡在电影之外。欢迎来到天堂，在这里你们的评论冒犯不到我们

【1965】很美的叠化，很美的戏剧舞台。大海与大陆相融，故事与虚拟相融。

The whole island is a theatre. My favorite line

大概是get到了导演的意图。莎士比亚剧本在风景优美的亚速尔岛上的海风、火山、森林、道路、山洞间的轮回；作者-角色，演员-观众的“博弈”和互动。我完全是小小地跟着电影睡着了一下之后才真正进入电影的。到了旁白说出“película”我才意识到在骂荧幕前的我们，然后紧接着旁白说观众老爷们就当睡了一觉吧，继续被骂到… 以及，结尾的时候我完全想飞了，脑海里冒出什么“海风中失落的血色馈赠”这种完全无关联的词组。结果啪地一下打破了这堵墙，生气。

有的电影里，戏剧能拓宽电影的边界，但在这部电影里，戏剧成了桎梏电影的形式而已。整体来说基于的是一个只能支撑起短片的创意。magic并没有因为海岛就真正生效，一直用戏剧台词对话的人并不能打动观众。女演员只是一个行走的工具，莎士比亚被断章取义地利用了。（另外，豆瓣简介可以不可以停止解读，简介不是写影评的地方）

#SIFF2025#年度十佳。表演着对肢体训练的疲惫厌倦，诉说着剧作和影像的重叠，但是对载体的穿行有着保留意见，从现实的表演转入被表演充满的现实，探索角色的真谛和扮演角色的真谛，角色的可爱仍流露在肢体表演和莎翁的对白重译中，情节剧的帽子戏法有意被观众发现，随后以一种抽象的破墙形式滑回诗电影，再次破墙，迎来了电影时刻，此刻我们闭上双眼，文本、分镜、想象和语言都逐一出现，视觉上的第四面墙始终没有打开，或许是把电影又还给了电影，却展示了电影与现实可能性的通道，这便是第七艺术包含着的第四艺术，那些最初存在于我们脑中的

一定要去的地方多了一个

剧情不算有新意，但电影结合的元素挺多，应该是一场仁者见仁，智者见智的感受体验。

一方面确实文艺得毫无金钱味道，一方面又觉得能拍这么多人能拍出来你们还是太有经济实力了👍喜欢那种很野蛮的表达，而不是这么纠结，思考半天的结果是连自己安排了这些角色对抗的悖论都解决不了啊，莎士比亚的世界不比你的自由吗？

【5】叠化始终彰显着在边界线消弭之后如海面金鳞一般涌动的可能性，在戏剧的扮演和人物的走向中好似能感受到书写的既定和人物的真实之间的摇曳，分化出朗诵的念白和改编的书写的状态，而这一切都像历经了几十年的阳光斜照在下午的书页上一样具有摩挲的温暖而亲切。