永恒之门

这确实不是一部俗套的类型片 所以感官上味同嚼蜡 我也不喜欢导演这恍惚不知第几视角的拍摄手法 但是看到第一幅破鞋的时候 我心动了 他在自然里忘记思考的时候 我想有计划了 在看到前个世纪最鲜艳的艺术家与本世纪最优秀的美食爱好者搭戏的时候 wwsl

还是太悲情了一点，总觉得梵高其实比他的荧幕形象要聪明和快活一些。

怪我看不懂艺术咯？

画太阳的男人，达福的演技已臻化境。只有画家才能更好的理解画家。不能理解本片豆瓣分为何如此偏低

阵容豪华到能数星星，连最后那段高更的文字都是路易加瑞尔念的，但其他部分都很糟，本届其他片和它一比都能加颗星。情感泛滥，矫揉造作又刻奇至极，说是在拍梵高，实质上却是对当年《潜水钟与蝴蝶》的重复，施纳贝尔自以为镜头怼脸+狂拍主观镜头+全程旁白就能贴近人物内心，结果就是MV式的抒情段落多到成功引起观众生理厌恶。主观镜头的虚焦移轴就像梵高眼睛结了翳，假如是模仿印象派，模仿成这水平真可以歇着了，就算梵高本人有眼疾，也完全不至于弄得这么夸张……至于梵高自己亲口说出“我不应该属于这个时代”这种台词？自比耶稣也不是这么直接说出来的吧？这么一部全程无节制堆满各种梵高icon，却将本尊挖空、扁平化的“梵高porn”，思路与那些一切出发点只为安抚观众的超级英雄片有什么区别？

平淡，无趣。

画面非常美 影片试图进入梵高的视角 展现他所看到感受到的世界 但总感到还差点事 流于表面 但是关于梵高的电影百看不厌

0分。看完更加睡不着，直接晕车了。

被奥斯卡提名给骗了来看的。

到南方去/到南方去/你的血液里没有情人和春天/没有月亮/面包甚至都不够/朋友更少/只有一群苦痛的孩子，吞噬一切/瘦哥哥凡·高，凡·高啊/从地下强劲喷出的/火山一样不计后果的/是丝杉和麦田/还是你自己/喷出多余的活命的时间/其实，你的一只眼睛就可以照亮世界/但你还要使用第三只眼，阿尔的太阳/把星空烧成粗糙的河流/把土地烧得旋转/举起黄色的痉挛的手，向日葵/邀请一切火中取栗的人/不要再画基督的橄榄园/要画就画橄榄收获/画强暴的一团火/代替天上的老爷子/洗净生命/红头发的哥哥，喝完苦艾酒/你就开始点这把火吧/烧吧/---海子《阿尔的太阳——给我的瘦哥哥》

达福这演技简直神了，这是一部值得静下心来慢慢欣赏的好电影，让人想去了解关于梵高的点点滴滴。

梵高也成为‘一千个人…’那种角色了。看上去像是个传记，但我最喜欢的还是影片试图用自然环境中的色彩、模糊的视角以及晃动的摄影来构造主角眼中的世界及精神状态，而不是任何具体的情节。台词方面由于大开上帝视角又是英文为主，时常出现脑残对话。以影片这种状态来说，无对白版就已经足够了。演员方面很喜欢文森和提奥，其他的明星都是画蛇添足。

非常视觉化的影片，透过梵高的双眼，重新观察世界

大牌云集

结结实实睡了至少一个小时，开头看了一些，梵高被小孩子欺负和兄弟情看了一些，再睁眼就是最后的高更了……对了解梵高的人来说有些平乏，对不了解梵高的人来说也缺乏吸引力，可能只有挚爱梵高的人才能看得下去吧

内容缺失，但形式感十足，镜头用了不少心思，但也不少艺术上的借鉴。但对于艺术家的人物传记片来说，艺术水准过关，情绪表达能够接受。达福演得没毛病，能够相信。

孤独的 热烈的 潦草的 纯粹的 亲爱的 文森特.

试图利用多变的镜头风格来制造观影情绪变化以贴近艺术家内心，结果却意外的令人眩晕想吐，为影展而生的极私人化艺术片，好在美术的极致成就了一次绝美的19世纪法国乡镇风情游，与一堂“走进艺术家背后生活”的生动体验课

这片子太太太太太太可怕了，首先的首先，就算考虑古人保养不善让60多岁的达福来演30多岁的梵高也是触目惊心。除了化妆有点意思以外，剧本导演摄影一无是处，还拖累表演：大部分时间给达福的要么是背影或者远景，要么就晃的看不清脸。脑洞过大，靠歪曲史实来用梵高夹带私货，倒不如去看Hannah Gatsby在standup里给你讲艺术史。太可怕了，太可怕了，太可怕了。

除却结尾处略显生硬的隽永视角，以及“欧洲背景中的英语对白”之外，整部电影的节奏和气度都是可圈可点的。不刻意炫耀文献资料，不陷入情节剧般的情感纠缠，回到艺术家存在的本源，一切精神化的讨论都被合理的安排到剧作中，达福则将自己与生俱来的气质融于表演之中。