帕特诺普
Parthenope,L’apparato umano,拿坡里的美丽传说(港)
导演:保罗·索伦蒂诺
主演:塞莱斯特·达拉·波塔,斯特法尼娅·桑德雷莉,加里·奥德曼,西尔维奥·奥兰多,路易莎·拉涅瑞,佩普·兰泽塔,伊沙贝拉·法雷利,达里奥·艾塔,弗朗西丝卡·罗
类型:电影地区:意大利,法国语言:意大利语,那不勒斯语年份:2024
简介:Partenope(意语拼法),她和她的城市同名,但她不属于海妖或神话人物。从1950年出生到现在,她漫长的一生体现了人类存在的全部色彩:青春的快乐和消逝,古典美的时过境迁,无意义和不可及的爱恋,平淡的调情和疯狂的激情,卡普里岛上的月夜之吻,幸福的瞬间和痛苦的延续,真实和虚构的父亲 ,结束和新的开始。还有许多其他..详细 >
今年第一部五星电影
略显平庸,希望索伦蒂诺不要被网飞抽干
绝美之城登峰造极后,索伦迪诺还是最爱故乡那不勒斯。这次是绝美之人,关于人在最美时候可以成就什么伤害什么,这或许也就是美死了的学霸女主角所追问的人类学是什么?“教学很简单。比学生早学一课就行。这是比利怀尔德说的,他就是人类学家。”补:第一次在影展二刷片子,还是仅仅相隔不到12小时,还是好多人似乎都不喜欢的。本来准备自我否定,毕竟头晚看得多次睡着,二刷却更喜欢了。是的,关于生命虚无,索伦迪诺依然不停重复自己,不过是将虚无年轻化了 但既然构建了绝美之城和其中虚无等死的绝美之人,干嘛要走出和突破呢。
保罗索伦蒂诺,一个wjh爱而我爱不起来的导演。又又又见[风流一代]啊,这是索伦蒂诺献给自己故乡拿坡里的一首情诗,不知道是不是该偷偷庆幸我不是安排自己刷索伦蒂诺,不然搞不好连着还要看[绝美之城]可能高度重叠。我觉得导演在这部电影里的拟人符号化的这种处理方式特别拙劣,不好看,没意义,无聊;有没有人觉得Celeste长得好像玛格丽特奎利?这个片子竟然是A24的,可能是A24的片子里面也相当不酷的一部吧,全片充斥着一股老人味儿,咋回事儿啊,导演才55岁。6分我都是顶格给,就算是广告也不会是我喜欢的那种广告。
索伦蒂诺的《会饮》。阿弗洛狄忒从水中诞生,与众人论爱若斯。
太迷人了,这样的海报和简介,又有多少人能从它的魅力中逃脱?//太美的幻梦!//气死了,我看的居然是删减版!
Celeste Dalla Porta好美,摄影机无节制地跟她做爱我真的没意见,音乐悠扬,那不勒斯是地中海明珠。但这片子无聊漫长到我想要在戏院里尖叫。
又美又做作,有些细节因为太做作导致我笑场;但是越看到后面越喜欢。非常索伦蒂诺,情节部分一直都很薄弱,他想表达很抽象的感觉,但是实力差口气。美是真的美,约等于两个多小时的YSL广告片。总的来说还是值得看的一部片子。
太港了。。。。。。
F. 为什么还会期待索伦蒂诺能塑造出一个鲜活可信的女性主体?一边把帕特诺普概括成“美”的符号,一边又试图勾画她看似完整实则虚浮的生命体验,陷入眉毛胡子一把抓的尴尬。而就连对“美”的理解和展现,都显得如此陈旧而浅薄,或是通过男性角色陶醉的眼神,或是将女主角作为香水/旅拍广告的造型单品,摆在台子上三百六十度地观看。当最核心的概念都以这样机械的方式被执行时,又如何期待成片能有多少的灵魂呢?2024.2.21 Debussy
看到大家给的评价不咋地,于是有些犹豫。最后还是决定来看了,主要是想看Stefania Sandrelli,结果SS在大约两小时的时候才出现,而且一出现就是正要退场(退休回家养老)🤷其他的部分,怎么说呢,作为品牌广告、旅游广告、美女写真,都还行,但这种无节制使用人像模式、毫无景深毫无情绪的拍法实在太腻了。无论是情节设计还是场景布置都弄得夸张浮华似乎是想走费里尼的路子(特别是结尾前那个巨婴的形象),但怎么说呢,要么是索伦蒂诺不太行要么是那不勒斯根本不能像费里尼的《罗马》那么拍,也可能两者都有一点。总之结果就是:《上帝之手》里的那不勒斯还是那不勒斯的话,这部里的就真的不太知道是什么了……(以及,真的会有那不勒斯人会愿意在Trento过一辈子吗???我不信……)
我们都曾如此鲜活。
无尽且极其无味的空洞虚浮,符号化强烈到已足够刻奇。真得好久没看到顺直味儿如此过重的电影了,当一个女性的身体/身份被男性创作者用作对城市故土传达热爱的符号叙事,似乎必定溢满了凝视的目光,自淫自醉的腐烂气息,权力肆意的恶臭味道……
极度的美和极度的空洞
索伦蒂诺 审美的神 那不勒斯情书的神 看他的电影总能进入一种独一无二的时空裂缝中 无时不刻沉浸在一股美好却又虚无忧郁的氛围当中 仿佛能清晰地感受到时间从指缝间流逝 这种悲感伤秋的情感 正来自于他对那不勒斯这片土地深沉的爱 比起电影 它更像是一部承接了费里尼精神的小说 已经不断地书写 却仍有道不尽的热情 青春的岁月是如此的美好 而它却在每一秒都流逝成过去 这种美丽又不幸的悲戚是独一份的 越是年老 越是怀念孩子时的夏天 时间真的太短了 爱得深了还是浅了 回过头来看 似乎已经不太重要 所爱的土地和上面度过的时间什么都能包容 但为了活下去 还是要不断尝试去爱 哪怕失败
每个人都想知道帕特诺普“在想什么”,有人说她脑子里一片空白,也有人说她在想如何永远给出正确答案。教授则说,你们年轻人只想得到答案,却从不会提问。但恰因帕特诺普提出了问题,才让教授看见了一个与自己年轻时重叠的影子。帕特诺普的哥哥因为无法与 帕特诺普的男友共享她而自杀,她便把毕业论文的方向定为自杀的人类学动因。然而直等到教授退休,她才得到“什么是人类学”的答案:观察。教授告诉她,当爱情、青春、欲望、悸动、欢愉消逝后,观察是人生最后的课题,是现象的总结,而教授本人最后的观察,是他那形似一座小山无法行动的巨婴儿子。最终是足球和马拉多纳拯救了这座丧城,伴随那不勒斯焕发新生的,是一代佳人帕特诺普的老去。
三人行不过是障眼法,一切的一切不过是为了凸显爱欲的荒唐,老教授最后那段话也许是索伦蒂诺的心声,当爱情、青春、欲望、悸动、欢愉消逝后,观察是人类唯一能做,唯一可寻。所以那不勒斯女神最后的归宿是人类学以及这座城市就也可以理解了。台词不乏精美佳句,整体风格还是太做作了。
太实、太空虚、陷入了轻佻和热情中,对诗与普鲁斯特式愁绪都被太重、太过精致的景色毁坏,变成赏心夺目的蛋壳绘画。
在导演的镜头里,观众凝视着女主帕特诺普,同时也是在凝视着那不勒斯这座城。“我们沉醉在完美的夏日中,曾经如此美丽,却也注定忧伤。也许年少轻狂,就该这般绚烂,可惜太过短暂。我曾悲伤又轻浮,坚定又懒散,就像那不勒斯,那座包容的城市。我曾活得炽热,却又孑然一身,为了生存而追求的爱注定是场败仗,不过也许并非如此。”女主最后的一番独白,是给自己、给那不勒斯这座城市的注脚,也是这部作品所想要表达的内核。保罗·索伦蒂诺的影像风格继续延续《绝美之城》,精致的构图和光影设计、长镜头和缓慢的推拉镜头以及浓烈而鲜明的色调,搭配特殊的物件和事件,将观众带入一个既真实又梦幻的世界。
无法理解,但是画面真不错。